Muse: Drohnen Beitrag – eine Orwellsche Trennung album

(Warner/Helium 3)

Seit Black Sabbath War Pigs und Iron Man hat Hard Rock genossen misstrauisch beäugte die Schnittstelle zwischen Robotik und Kriegsführung, Themen in der Regel unberührt durch die mehr stubenrein Arten der Popmusik. Für ihr siebtes Album Teignmouth Trio Muse habe begriffen dieser paranoid sub-Genre mit beiden Händen riffing auf eine Tendenz bereits flüchtig auf Alben wie 2009 The Resistance und 2003 die Absolution.

Nie ist eine Band zu scheuen, eine Erklärung der Prog-Rock, Muse Drohnen ein Konzeptalbum über remote Tötungsmaschinen, entmenschlichten Drohnen im Thrall Behörde – psychotische Soldaten, und der Rest von uns – und die Möglichkeit des Aufruhrs durch Liebe. Es ist schwer auf Orwellsche Vibes, die großen Gesten der Königin und der Phantasie Laubsägearbeiten des singenden Gitarristen Matt Bellamy, deren Neurosen zu kontrollieren (oder wirklich, seinen Mangel) eine ordentlich 17m-Alben auf dem laufenden verkauft haben, damit einer der größten Rockbands der Welt, eine Muse, die sich an der Schwelle zu knacken die USA mit ihrem letzten Album endlich , die 2012 das 2. Gesetz.

Der mechanische Elefant im geheimen Kontrolle Bunker, ist jedoch die Bellamy Auseinanderbrechen des Bellamy es Beziehung mit dem amerikanischen Schauspieler Kate Hudson, mit der er einen drei-jährigen Sohn hat. Die Spannung zwischen was Drohnen es sagt – ein Klagelied für die anonyme Seelen getötet in fernen Ländern durch Joystick Jockeys – und seine Nebenhandlung – Liebe, sterben – zuerst erzieht seinen Kopf auf tot im Inneren, eine quälende erste Single, in denen nicht klar ist, wer genau ist tot im Inneren, das Konzeptalbum Protagonist oder zwei Menschen einander auf Schalen zu reduzieren. Auf einmal Opern – Bellamy es Falsett – und druckvoll – thwacking höher schlagen – es findet Muse beschränken ihre oft aufwändige Klang nur Schlagzeug, Bass, Gitarre und die ungeraden elektronische gedeihen.

Das ganze Album soll eine Back-to-Basics-Übung, entfernt überflüssige Streicher und EDM, eine, die nicht weniger Raum für einen Schlusschoral (der Titelsong), eine Rede von John F Kennedy prangerte die hinterhältigen Methoden der Kommunisten, findet verstärkt und eine 10-minütige, mehrere Teil Auflösung genannt The Globalist, in dem unser Held scheint nuklearen gehen. Zu keinem Zeitpunkt liefern Muse eine neue Hymne um ihre die meisten outre-Song, Knights of Cydonia (aus dem Jahr 2006 schwarze Löcher und Offenbarungen) oder ihre slinkiest Moment, Supermassive Black Hole (dito) Rivalen. Am Vorabend des 20. Jahrestages der Band scheint Titan Grade Super-Produzent Mutt Lange (AC/DC Back in Black, ein Großteil Leppards Oeuvre) keine wirklich bahnbrechende Album aus dem Trio gelockt haben. Bellamy es songtexte banal sein können ("Ja ich bin frei / von Gesellschaft," erklärt der Überläufer) und je länger das Album geht, desto verwirrender wird die Handlungsstrang.

Gibt es eine eklatante verpasste Chance mehr musikalische Drohne, eine reiche Naht der elegischen, schwere Musik zu integrieren. Folge startet mit einer schwach östlichen Brummen – die Ruhe nach dem Sturm der Empörung, die vorherigen Titel – aber in dem Moment schnell vergeht.

Psycho, aber hat eine überzeugende Glam es swagger, der Depeche Mode (sagen, Personal Jesus) und Marilyn Manson (die Angst dir Bits) erinnert sich., temporeicher Schnitter, in denen Bellamy entfesselt seine innere Yngwie Malmsteen und eine Reihe von fleischigen Riffs, stellt einmal mehr die Überschneidung der gefühllosen Zerstörung der Drohne Kriegsführung und die gefühllosen Zerstörung Wroughat durch Menschen, die einander auseinander reißen (obwohl Presse Berichte Spannung der Abschied freundschaftlich ist). Drohnen ist in diesen Orten, Faust-druckvoll Ace; eine rechtzeitige Anpassung des die Notwendigkeit für populäre Musik, Gedanken und Dopamin Ansturm zu erwähnen.