Phoenix Review – ein komplexes Geheimnis der Tarnung und Täuschung
Die Fäden einer KZ-Überlebenden zurück zur Nachkriegszeit Deutschlands sind verwoben eine meisterhafte Web von Christian Petzold
- Weitere Berichterstattung über das London Filmfestival
Ein rauchiges Duett zwischen Kontrabass und Klavier zum Jahresbeginn Petzoldss Phoenix verspricht eine Dosis des Film Noir. Dieses Versprechen ist kompliziert, wenn nicht genau aufgeschlüsselt, was folgt. Aber dann, dies ist ein Film über Verkleidungen, Neuerfindungen und trügerischen Erscheinungen.
Es beginnt mit einem ungeheuer spannende Szenario. Deutschlands Mitte der 1940er Jahre wird ein Fahrzeug in der Nacht durch US-Soldaten angehalten. Eine Abbildung ist auf dem Beifahrersitz, ihr Gesicht verdeckt durch Blut getränkten Bandagen Wimmern. Vielleicht sind wir für einige Augen ohne ein Gesicht-Stil Horror dann, anstatt Noir? Hälfte-falsch wieder.
Dies ist die ehemalige Sängerin Nelly (Nina Hoss), einem entstellten KZ-Überlebenden auf dem Weg zu einem Chirurgen in Berlin. Rekonstruieren ihr ursprüngliches Gesicht jetzt kommt nicht in Frage. Eine lose Neuschöpfung kann stattdessen bereitgestellt werden. Es ist wie der Arzt sagt: ein neues Gesicht kann von Vorteil sein.
Wenn Nelly später Johnny (Ronald Zehrfeld), der Ehemann aufspürt, die möglicherweise oder möglicherweise nicht haben eingekauft ihr gegen das NS-Regime schlägt er ihr zu erkennen. Er bemerkt jedoch, dass sie eine flüchtige Ähnlichkeit mit seiner verstorbenen Frau trägt. Das gibt ihm eine Idee: würden sie als Nelly darstellen, könnten sie den "Toten" Frau Vermögen aufgeteilt. Verzaubert durch seine Aufmerksamkeit, und Gefühl, dass dies möglicherweise die einzige Möglichkeit, ihre Identität, Nelly zurückfordern mitspielt. Wie ein Meister Filmemacher Johnny gibt ihr eine Hintergrundgeschichte, sagt ihr welche Farbe ihr Haar färben welche Kleidung zu tragen. Er choreografiert auch ihre eventuelle öffentliche Wiedervereinigung. Es ist genug, um ein Mädchen Vertigo.
Dies ist Petzolds sechste Zusammenarbeit mit Hoss (wer vor kurzem ihr englischsprachiges Debüt in A Most Wanted Man). Echos im Überfluss von ihrer bisherigen Arbeit zusammen. Phoenix findet wie Yella (2007) in einer Art Fegefeuer; Infernale scharlachrote Schein verschütten aus dem Nachtclub verleiht dem Film seinen Titel nahelegt, dass es noch Hell ist. Und gemeinsam mit dem Duo letztes Bild, die Oscar-nominierte Barbara (2012), während des Kalten Krieges bietet zugängliche Kommentierung der jüngeren deutschen Geschichte.
Aber Phoenix ist ihre komplexesten Arbeit bis heute, wie Hosss feinkörnigen Leistung gezeigt. Ihre Geschicklichkeit ist aufgerufen, um einen Charakter spielt einen Charakter spielt einen Charakter zu spielen, erstaunlich. Sie ist Teil-Schauspieler, Teil-russische Puppe.
Es ist ein Beweis für Petzold sane Kopf, ruhige Hand und mühelose Storytelling Fähigkeit, unglaubwürdige Plot-Points im eigenen Blut getränkten Bandagen an uns vorbei geschmuggelt werden. Würde Johnny wirklich nicht, die Wahrheit zu erkennen, so lange in unmittelbarer Nähe dazu bequem platziert fremden verbracht? Wäre Nelly ehrlich bestehen bei der Suche nach Möglichkeiten, ihr Ehemann Verbrechen gegen sie zu entschuldigen?
In einem anderen Film würde vielleicht nichts davon waschen. Hier die verzerrte Darstellung fungiert als Allegorie für die Geschichten, die Menschen und Nationen sich selbst erzählen, um weiter zu überleben, gehen. Der Clou ist der Einsatz von Musik, vor allem eine Leistung von Hoss von Kurt Weill und Ogden Nash sprechen niedrig ("Liebe ist ein Funke, verloren in der Dunkelheit zu früh..."). Es verbindet der Film Themen eloquent, aber kein beruhigendes Gefühl der Auflösung.
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