Schlingen und Pfeile

Wehren Shakespeare seine Rivalen gegen von ihnen in seinen Stücken Schippe?

Park Honan Bewertungen Shakespeare: die Erfindung des Menschen durch Harold Bloom Fourth Estate £25, pp745

Harold Bloom ist die kühnsten und interessantesten Amerikas lebende Kritiker. Er hält Stühle für Englisch an der Yale University und der New York University, und nichts ist mehr Charme in diesem neuesten Werk als Anekdoten über seine erstaunt, Studenten in Frage zu stellen.

Seine frühen Buch Shelley Mythenbildung (1959) ist nicht intellektuell erstaunlich, aber überzeugend. Danach mit einem Gespür für Werbung seine Vorlieben Bloom behauptete, dass Shelley ", mehr über die Liebe wusste" als fast jeder andere (unaussprechlichsten Liebe als "Wahnsinn" in seinen Shakespeare Platzverweis); aber er begann auch allgemeine Vorstellungen von kognitiven Wert, notwendige Phrasierungsbögen und kreative Kraft zu entwickeln. Brütete über Schopenhauer, Emerson und Freud u.a., er fand leidvollsten Rivalität im Zentrum der Kreativität zu sein und seine Theorien in den berühmten Phrasen wie "die Angst des Einflusses" (für ein Dichter gequälten Kampf mit älteren, poetische Rivalen), oder die "starke Dichterin" (für "derjenige, der über die Rivalen siegt),"Misprision"(für notwendige Misreadings Texte) oder"Agon"(für tiefe gekapselt Halbprivat, geistige Kriegsführung). Er entwickelte eine lebhafte kritische Haltung, einen tiefen Respekt für wettbewerbsfähige Eifer und eine klare, kraftvolle Stimme als Schriftsteller. Seine schönsten Bücher reagieren auf Dichter von Blake, Wallace Stevens oder Antwort auf Kritiker, einer Art deconstructionist hatte er an der Yale University zu ertragen. In seinem jüngsten, mehr zügellos The Western Canon seine Entscheidungen sind in der Regel als einfache, unargued Fiats gegeben werden, und also, aus unerklärlichen Gründen, Austens Northanger Abbey nicht qualifizieren für seine literarischen Kanons; aber einige zweitrangige modernen Novelists und kleine Dichter zu tun.

In diesem großen, Wiederholungen und konfessionellen Band bietet er eine Art von rechthaberisch Unterhaltung mit Harold Bloom in den Mittelpunkt. Das überraschendste an diesem Buch das, ist wie er großzügig zeigt, war es mit Hilfe von sechs "Forschungsassistenten" geschrieben. Man fragt sich, was seine Helfer haben, da das Buch einen fairen Anteil an Ungenauigkeiten hat. Glauben alle Helfer, wie er scheint, dass Ardenner Wald in As You Like It nach des Dichters Mutter benannt wurde? Bloom schlecht verwechselt zwei der Christopher Marlowes Gedichte und behauptet, dass Shakespeare Stratford nach 1613 (eine Ansicht widerlegt noch im neunzehnten Jahrhundert, und durch einfache Beweise im Schoenbaum Dokumentarfilm Leben umgeworfen) nie verlassen. Merkwürdig ist, schlägt er kaum, der Dramatiker mit einer Tudor handeln Truppe jemals beteiligt war. Blooms Bard ist ein unendlich Weise Salbei, die in einer dauerhaften Agon, gelingt es, unter die doppelte Angst vor Marlowes und dann Jonsons Einfluss zu ertragen.

Marlowe ist ein "veteran Street Fighter", die "persönlich haben Shakespeare erschreckt", "schlechte Nachrichten", in der Blüte Ansicht, die wiederum mit Titus Andronicus und König Johannes verpfuscht, weil der Street Fighter poetische Einfluss also Hemmung war. Zeitweise, Transplantationen Bloom seinen eigenen frühen Spekulationen über Shelley direkt in der elisabethanischen Szene. Er hält, die durch skizzieren Marlowe als bösartig Edmund in König Lear, Shakespeare selbst Spur oder Erinnerung an eine schwere psychische Belastung zu befreien, sondern dass er akut Ben Jonson litt auch nach malte, sly, eindringenden Rivalen wie die albernen Malvolio in was ihr wollt. Noch empfindet, dass alles gesagt oder angedeutet über Shakespeares Angst und Rivalen in dem Buch ist konzipiert als eine fiktive Notwendigkeit und Blooms Fiktionen einen ernsten Zweck haben.

Der echte Kampf er zeigt ist ein moderner Kritiker versucht, sich von modischen Ungleichgewichte, vor allem akademische, Shakespeares Kommentar zu befreien, auch wenn seine Rede wie die Bar klingen kann Zimmer in der letzten Nacht des Übereinkommens eine moderne Sprache. Seine Feinde sind "Gender und macht Freaks", Feministinnen, Marxisten, politische Detektive oder "Paris Spekulanten" wie Foucault und Derrida, die nicht sehen, dass lebenswichtige Zeichen hauptsächlich sind wichtig in den Stücken. Bloom praktisch alle Inszenierungen der Stücke sind hoffnungslos und fast allen Shakespeare-Film hat er weit gesehen vermisst, was er denkt, der Barde bestimmt. Er entlässt Branaghs Film viel Lärm um nichts, weil seine toskanische Landschaft "aus hören einige der besten Prosa Shakespeares" lenkt.

Wenn das ungerecht ist, löscht Bloom psychologischen Raum für eine freie, absichtlich naiv Diskussion über alle Stücke in 35 Kapiteln dieses Buches. Oft seine Diskussion ist angemessen, aber für viele der Dramen, die er kaum reagiert. Eng, poetische Sprache ist nicht, Prinzip, seine Stärke und seine Beschwerden wie Obiter Dicta lesen. Findet er Shakespeares Richard III lediglich "umständlich und überschrieben", Pericles "leeren" Titus Andronicus ein Werk der "keinen inneren Wert" und herrliche A Midsummer Night es Dream "Größe" eine Qualität, die "beginnt und endet mit Boden".

Bloom ist offen, aber seine Verehrung der markierten Zeichen begrenzt ihn. Er gibt Höchstnoten Falstaff und Hamlet, die "heroische Vitalists" und gute Noten zu überschwänglichen "Wunderkinder" sind wie Rosalind, Shylock, Jago, Lear, Macbeth, und Cleopatra, aber weniger Zeichen aus Sicht verblassen. Hamlet ist eine "echte" Person umgeben von "Schatten", oder alle anderen in Hamlet ist nur "Theatre", erzählt er. Diese Bemerkungen voranstellen von einigen Seiten seine Hamlet-Kapitel, in denen findet er wenig zu tun, sondern spekulieren auf das fehlende "Ihre Hamlet" Spiel. Versehentlich, denke ich, zeigt er, dass ein Kritiker, ein Shakespeare-Held mit wenig Bezug auf ein Spiel mit Aktion oder zu den anderen Charakteren referiert, beschreibt sich selbst.

Und blühen vor allem genau das tut. Seine These, dass Shakespeare unserer modernen Sinne des menschlichen Selbstbewusstseins vernachlässigt Beiträge aus der griechischen Tragödie bis Chaucer, Montaigne und Kyd erfunden, ich denke, und ich finde nur etwa fünf oder sechs seiner Kapitel wirklich erfrischend. Überzeugend, er ist "moralisch atemlos und phantasievoll verwirrt" Wenn der Herzog nimmt eigenmächtig Isabella als Braut im Akt fünf Measure for Measure, oder bemerkt er treffend, dass die ranzig, Verleumdung Lucio "Schienen mit der Absicht, die wir nicht fassen kann". Was die Helden Leben in König Lear ist"das Spiel ein Sturm mit keine anschließende Clearing". Solche Momente in Bloom Umfrage sind sehr fein, aber sein Buch ist über doppelt so lange, wie es sein musste.

Park Honan ist emeritierter Professor an der University of Leeds. Sein neuestes Buch ist Shakespeare: A Life, von Oxford University Press veröffentlicht.

Auf Bestellung Shakespeare: die Erfindung des menschlichen für £21, fordern Beobachter CultureShop 0500 500 171