Sheila Girling Nachruf

Modernistische Maler bekannt für ihre farbliche Brillanz hatte einen großen Einfluss auf die Arbeit ihres Mannes, des Bildhauers Anthony Caro

Der Maler Sheila Girling, der im Alter von 90 gestorben ist, ist oft für ihren Einfluss auf die Arbeit ihres Mannes, des Bildhauers Anthony Caro, was das Paar sich selbst als "64 Jahre Gespräch über Kunst", beschrieb anerkannt worden, aber ihren eigenen Acryl und Collagen auch verdienen Aufmerksamkeit.

Girling Bilder oft beeindrucken mit ihrer intensiven Tönen, und es war sie, die gelegentlich die Farben in Caros Skulpturen aus Stahl und Aluminium Kompositionen der 1960er Jahre zu den neueren Stücken in Plexiglas wählte. Wie Girling ausdrückte: "Tony war in Form."_FITTED "Und es kümmerte ihn nicht wirklich welche Farbe eine Form nahm." Zum Glück diese Sorglosigkeit erlaubt Girling ein lebhaftes rot, die Farbe von Caros bahnbrechenden Early One Morning (1962), ein unsympathisch Grün verwandeln und die Geschichte der britischen Nachkriegskunst war zweifellos besser für sie.

Sowie ihre farbliche Brillanz zeigen Girling eigene Werke ihren ausgeprägten Sinn für Struktur und Material. Sie erstellt auch ein subtiles Zusammenspiel zwischen Figuration und Abstraktion, erinnert an die natürliche Welt und immer Ausdruck der spezifischen Eigenschaften der Medien, die sie verwendet. Kurz gesagt, war sie eine wahre Modernist.

Girling wurde in Birmingham in eine Familie geboren, die enthalten eine Reihe von versierte Künstler sowie eine mäßig verrufenen London Händler, der anscheinend eine Studio lief für die Produktion der alten Meister. Ihr war der seltene Fall einer jungen Frau mit wissenschaftlichen und medizinischen Interessen, die in eine sicherere und künstlerischen Karriere gedrängt wurde: sie behauptete, dass ihre Mutter besorgt war, sie würden "fangen" zu viele Keime im Krankenhaus". Ihre Ausbildung begann mit einer strengen technischen Ausbildung an der Birmingham School of Art, gefolgt von einem Punkt an der Royal Academy Schools in London, wo sie gewann die Silbermedaille für Porträts und Runner-up für die Goldmedaille für ihr malte Rückkehr des Odysseus.

Es war an der Royal Academy im Jahre 1948 traf sie Caro, wer ihr Reißbrett aus versehen benutzt hatte. Ihre Argumente über Kunst begann offenbar bei dieser ersten Begegnung. Sie heirateten innerhalb von sechs Monaten. Im Jahr 1951 hatte sie ihr erste Kind, Tim, sieben Jahre später folgte Paul, der Maler werden wollte.

Während Girling bereits eine abstrakte, Post-kubistischen Stil aufgenommen hatte, wurde ihre künstlerischer Arbeit auf Eis gelegt, während sie ihre Söhne brachte. Die Familie verbrachte Zeit in viel Hadham, Hertfordshire, wo Caro war Assistent von Henry Moore und Hampstead, Nord-London, bevor Caro im Jahr 1963 auf die Bildhauerei am Bennington College in Vermont ernannt wurde. Sein Ruf begann drastisch steigen, und Girling auch wichtige Freundschaften und Entdeckungen gemacht. Deutlich, machte sie der Maler Kenneth Noland mit Acryl, das war eines ihrer bevorzugten Medien geworden.

Nachdem die Caros in den späten 60er Jahren nach Großbritannien zurückgekehrt war, gründeten sie ein Studio im Norden von London, Verbreitung durch ehemalige Klavier und Rohr Fabriken in Camden Town. Girling längere Pause von der Malerei, während sie ihre Familie Aufzucht war ließ sie mit einem kreativen Block, der sie versucht, durch Analyse zu erobern. Schließlich, diese Krise überwinden war und nach einer Ausstellung in der Edmonton Art Gallery in Alberta, Kanada, im Jahr 1978 ihre Karriere entwickelte sich stetig, mit einer Reihe von Solo zeigt, an Acquavella Contemporary Art in New York und Francis Graham-Dixon in London.

An ihrer Basis in Camden, das Ehepaar arbeitete auf verschiedenen Stockwerken, aber mit einem bemerkenswerten Sinn für künstlerische Zusammenarbeit, obwohl Girling räumte ein, dass Caro "immer so eindringlich über Dinge", dass sie warten, bis sie ziemlich sicher gefühlt, bevor sie ihn um Rat fragen würde. Diese "Chat zwischen zwei Augen" dauerte bis Caros Tod im Jahr 2013.

Die letzten Jahrzehnten waren eine Periode in der Girling Kunstwerke eine beeindruckende emotionale Bandbreite innerhalb einer klar definierten, stark abstrahierte Art produziert. Ihr Einsatz von Acryl wurde mit einem Hang zur Collage, kombiniert der Technik durch, die nach eigenen Angaben "selbst sie fand". Collage gab ihre Bilder eine haptische Qualität und die Auseinandersetzung mit der Welt außerhalb des Kunst-Studios, aber sie auch in den eher traditionellen und typisch englischen Medium Aquarell praktiziert. Auf diese Weise neu sie die Formen und das Licht der Natur während ihre modernistische Ästhetik nie aufzugeben.

Girling Gemälde verwandelt äußere Realität, von Natur und Architektur auf den menschlichen Körper und Stillleben, aber wurden von feinen figürlichen Zeichnungen, nicht zuletzt von ihrem Ehemann begleitet. Spät in ihrem Leben sie illustrierte Bücher von ihrem Sohn Tim, ein Zoologe und, nach einem leichten Schlaganfall, experimentierte mit Papier Ausschnitte erstellen. Sie fuhr fort, in den 80er Jahren in 2007 Inszenierung einer gemeinsamen Show mit Caro am neuen Art Centre in der Nähe von Salisbury aufweisen.

Eine Retrospektive ihrer Arbeit wird voraussichtlich am 10. September 2015 an Annely Juda Fine Art in London eröffnet.

Sie wird von Tim und Paul und von drei Enkeln, Barnabas, Benjamin und Emma überlebt.

• Sheila Girling, Maler, geboren 1. Juli 1924; 14. Februar 2015 starb