O schwer Mann!
Lindsay Anderson war ein brillanter Mann, der weder Freunde noch Narren gern gelitten. Seine gesammelten Schriften kann ihm Bewunderer gewinnen, aber seine Tagebücher gewinnt ihn einige Freunde, sagt Philip French
Nie entschuldigen: die gesammelten Schriften von Lindsay Anderson herausgegeben von Paul Ryan (Plexus £19,99, pp612)
Lindsay Anderson: Tagebücher herausgegeben von Paul Sutton (Methuen £25, pp528)
Lindsay Anderson, der 10 im Alter von 71 Jahren starb, war eine wichtige Figur in der britischen Kulturszene für einen Großteil der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts, als Filmkritiker (beginnend mit der einflussreichen Zeitschrift Sequenz er für fünf Jahre nach dem zweiten Weltkrieg bearbeitet), als Regisseur von Dokumentarfilmen, Spielfilme und Werbespots und als Theaterregisseur im West End und am Broadway.
-Herstellung eines Films, Rechenschaft über die Produktion von Thorold Dickinson Geheimnis Menschen zu Lebzeiten veröffentlichte er nur zwei Bücher und über John Ford, eine kritische Hommage an einer der drei Direktoren er am meisten bewunderte (die anderen waren Jean Vigo und Humphrey Jennings).
Jetzt haben wir zwei wesentliche Werke, seine gesammelten Schriften auf Film und Theater sowie eine Auswahl aus dem umfangreichen Tagebüchern behielt er Autrichien quent aus seinem letzten Jahr am Cheltenham College bis zu seinen letzten Tagen.
Anderson war, wie diejenigen von uns, die ihn kannten, kann bezeugen, und wie diese neue Bücher zu bestätigen, einen schwierigen und widersprüchlichen Mann. Er war ein brillanter Schriftsteller, mit großen Beobachtungs- und analytische Geschenke, eine charismatische Persönlichkeit, die die Aufmerksamkeit von einer Generation von schweren Cineasten, eine Person von Wärme, Charme und Integrität, die eine treue Schar von Schauspielern und anderen Mitarbeiter angezogen.
Er könnte jedoch eine moralische Tyrann, überzeugende Menschen in Duldung, Gießen in die äußerste Dunkelheit wer dachte er schwach und unentschlossen, "Das triviale und die verlogene" erlegen. Seine bekannteste Essay - "Stand Up! Stand Up! ", einem welken der Nation Stück veröffentlicht im Jahre 1956 - ist eine leistungsstarke polemische Predigt; Er war auch die Geißel der selbstgefällig britischen Mittelklasse-Filmproduktion seit 50 Jahren.
Seine berühmtesten einzige Rezension, die 1955 Abriss der On the Waterfront, trotzt Sie, aber Ihre Seele nicht einverstanden und, als mit seinem verunglimpfende Stück auf Fords The Searchers (in seiner ausgezeichneten Einführung von Paul Ryan bezeichnet, aber seltsamerweise nicht in eine ansonsten bewundernswerte Auswahl enthalten), ein toller Film Ruf beschädigt wurde seit einem Jahrzehnt.
In seinem Beitrag zur Erklärung (1957), die längst vergessene Sammlung von Manifesten durch eine Vielzahl von Dissidenten als Angry Young Men, Anderson schrieb: "Wir müssen anfangen zu können, verwenden Sie Wörter wie Pflicht, Dienst, Pflicht und hoffe, wieder - ohne erröten - und Gemeinschaft, Bewusstsein und Liebe."
Obwohl ein liberaler Humanist, er fand es schwer zu lieben Menschen in der Masse oder individuell und schwer Hoffnung für die Menschheit oder für die England aufrecht zu erhalten, die als selbsternannte "Kind des Reiches", er hasste, beschimpft und nicht verlassen konnte. Er fühlte sich am wohlsten, teilen dem Druck der anderen Filmschaffende in Polen und der Tschechoslowakei.
Anderson ging durch drei Perioden der Hoffnung geschaffen und gestrichelt: das Scheitern der 1945 Labour-Regierung, Großbritannien; zu verwandeln die falsche Dämmerung eine neue, wahre Radikalismus in der Mitte der fünfziger Jahre, die kam zu einem Kopf mit der Suez-Krise und CND (er gerichtet und einen Film über den ersten Aldermaston März bearbeitet); und die Unfähigkeit der 1960er Jahre internationale revolutionäre Stimmung, die in Les Événements 1968 um permanente Veränderung gipfelte. Diese drei Phasen entsprechen den dramatischen Bogen von der Hoffnung zur Verzweiflung, die Trilogie Mick Travis markiert wenn... (1968), O Lucky Man! (1973) und Britannia Hospital (1982), sein wichtigster Beitrag zum Kino.
Die Tagebücher zeigen wie Andersons Überzeugungen früh gebildet wurden. Im Alter von 18 Jahren entlässt in seiner ersten Amtszeit in Oxford, er konservativen und Kommunisten gleichermaßen und nimmt eine Dim anzeigen welche Lügen zwischen, seine größte Feindschaft für liberale Intellektuelle zu reservieren. Das Schlimmste, was, das er in den 1980er Jahren über seinen Freund, der italienische Filmemacher Lorenza Mazzetti, zu sagen hat, ist, dass sie "so schmeckt ein Guardian-Leser!"
Bereits im Jahr 1942 eine Konfrontation mit seinem Mitbewohner Wadham College schließt mit der rühmen: "Ich ihn durch schiere Geläufigkeit zerkleinert." Ein weiterer Faktor, der zu diesem Zeitpunkt entsteht ist die Schuld, die er über seine Homosexualität und seine Abneigung gegen Verweichlichung und offen schwule fühlt. Er fühlte sich heterosexuelle Männer und haben unerwiderte zermalmt auf seinen führenden Männern, die meisten vor allem Albert Finney, Tom Courtenay, Richard Harris, Malcolm McDowell und Frank Grimes.
Seine Masochismus wurde grausam ausgenutzt von Harris, die ihn mit Verachtung behandelt, ständig demütigen ihn während der Dreharbeiten zu dieser sportlichen Lebens und im Laufe der Jahre Anderson verschwendet an Projekten für Harris wie Produktionen von Dylan, Wuthering Heights und A langen Tag Reise.
"Eines meiner schönsten Momente" Anderson erinnert sich: "ist von Richard seine gestiefelten Fuß stark auf meine Pflanzen und packte mich an der Kehle." Letztlich, trotz Andersons Offenheit und Sehschärfe, das sind traurig und manchmal deprimierend Bücher. Sein Leben für seine professionelle Frustrationen, war einer der Redlichkeit und beachtliche Leistung. Er setzte sich für das Ideal der "Right to fail" über die kommerziellen Penner auf den sitzen. Er fiel als Filmkritiker der New Statesman-Platzhalter, wenn er prominent einen polnischen Film überprüft, der hatte keinen britischen Händler gefunden und die Brücke am River Kwai abweisend vierzeilig gegeben.
Doch stößt er als bitter und Querulanten, höhnisch an praktisch jeder er erfüllt oder arbeitet mit, von Tony Richardson ("Self erfreulich Störenfried"), Peggy Ashcroft ("besorgt, charmant, dumme liberale Gesicht") über alle Kritiker, die Sie benennen können. David Robinson, Kevin Brownlow, George Devine und David Storey sind (fast) zu den wenigen, die unversehrt erhalten. Er macht Victor Meldrew klingen wie Dr. Pangloss.
Während nie entschuldigen neue Bewunderer anziehen sollte, wird The Diaries einige neue Freunde zu gewinnen und viele seiner alten gestört. Diese Zeitschriften wurden von seinem engsten Freund Gavin Lambert, für seine herausragende Memoiren, vor allem über Lindsay Anderson, und einige mögen denken, dass sie als Ausgangsmaterial in der University of Stirling Archiven geblieben.