Claude Lanzmann: der Mann, der Zeugnis für die Welt stand

Er lebte ein bemerkenswertes Leben: ein französischer Widerstandskämpfer, ein Freund von Jean-Paul Sartre und Simone de Beauvoir-Liebhaber. Noch ist er bekannt für seinen Monumentalfilm,
Shoah, die definitive mündliche Überlieferung derer, die den Holocaust überlebt hat. Jetzt, im Alter von 87, er erzählt seine eigene Geschichte

Eines Abends – wir sind kein Datum angegeben, aber es muss Anfang der 1960er Jahre – der große französische Philosoph, Essayist, Schriftsteller und Pionier der Feminismus Simone de Beauvoir war, wie so oft, im Theater. Aber dies war ein seltsamer Abend als die meisten. De Beauvoir links saß ihr lebenslanger Begleiter und ehemaligen Liebhaber, der größte Philosoph seiner Generation und Gründer des Existentialismus, Jean-Paul Sartre. Rechts von ihr war ihr aktueller Liebhaber, Schriftsteller, ehemaliger Widerstandskämpfer und Regisseur Claude Lanzmann. Und auf der Bühne: Lanzmanns Schwester Evelyn, einem führenden Schauspielerin des Tages, spielt die Hauptrolle in Sartres Theaterstück Huis Clos.

Am Abend hatte erfunden worden, wie eine Antwort auf Sartres vor kurzem Leidenschaft für Evelyn konzipiert; Er war entschlossen, ihr Geliebter geworden fragte Lanzmann, der Ausflug zu organisieren und ist seit dieser Nacht – "meine Schwester war strahlend, schön", erinnert sich Lanzmann – ihr Herz gewann. Es war noch eine andere Assoziation von Ideen und Romanze in den intellektuellen, kulturellen und kreativen zu schüren, die Quartier Latin Paris während ihrer Blütezeit war die glücklichen Tage der europäischen Philosophie und revolutionärer Politik auch waren.

Aber nur eine titanische Figur bleibt von der Protagonisten in diesem geistigen Kessel, Claude Lanzmann, dessen Memoiren im Vereinigten Königreich in diesem Monat veröffentlicht wird.

Lanzmann ist ein Zeuge seiner Zeit. Er ist einer der wenigen Menschen, die noch am Leben, die im Nahbereich auf die epische Ereignisse bezeugen können, durch die die zweite Hälfte des 20. Jahrhunderts definiert und gemessen wird.

Während des zweiten Weltkrieges war er ein Teenager Guerilla in der französischen Résistance. In der Folge war er zu den ersten westlichen Autoren, DDR, der UdSSR, Vorsitzender Mao China und auch Nordkorea, wo er in der Liebe fiel zu erforschen. Er lebte und arbeitete unter diesem linken Ufer, linke existentialistischen Avantgarde um seines engen Freundes Sartre, und war viele Jahre lang die Geliebte, Reisebegleiter und Vertrauter von De Beauvoir. Er begleitet Kämpfer der algerischen Revolution in Wüste Redouten unter Beschuss von der französischen Luftwaffe, freundete sich beide ihrer Führer und General de Gaulle, nur während des Événements vom Mai 1968 zu tear-gassed auf den Straßen des Quartier Latin. Er "eingebettet" zwingt (wie wir heute sagen würden) sich mit der israelischen bewaffnet so tief wie ist möglich, ohne tatsächlich trete den IDF oder Tsahal, wie er sie durch ihren hebräischen Namen nennt.

Aber am berühmtesten von allen, Lanzmann recherchiert, Regie und führte die sengenden Interviews für das wohl der größte Film aller Zeiten, und sicherlich die ehrgeizigste: der neun-und-einhälfte-Stunde – "es hätte viel länger", sagt er – Shoah, die mehr als jedes Projekt archivieren, Geschichtsbuch oder Versuch auf Film, der definitive und unnachahmlichen Datensatz bleibt für alle Zeiten der schlimmsten Katastrophe in der Geschichte.

Man könnte es so formulieren: Es sind Erinnerungen von Überlebenden selbst, von Schriftstellern wie Primo Levi, Charlotte Delbo, Tadeusz Borowski oder Jean Améry – und es gibt Shoah. Nichts anderes kann die gleiche Behörde oder Überzeugungskraft behaupten.

Jetzt hat Lanzmann geschaffen, eine andere Art von Epic – ein Buch, eine Abhandlung von seinen selbst, um diese bemerkenswerte Leben aufzunehmen. Der patagonische Hase"Autobiographie" wäre das falsche Wort, wie der rätselhafte Titel suggeriert werden. Es hat keine Chronologie, und ist eine Meditation auf, anstatt eine Erzählung von diesem Leben unter lebt.

Oft Bücher von großen Männern oder Frauen zu lesen, demütig – oder zumindest bescheiden – aber wenn Sie ihnen in Fleisch und Blut begegnen, kann ein Element der Prunk, manchmal sogar Arroganz. Mit Lanzmann ist es das Gegenteil. Sein Buch ist oft bombastischen: "Ich wurde ein in der Lage, furchtlos Skifahrer, unerschrocken durch schiere, auch vertikale Pisten," er erklärt; De Beauvoir später "drückte ihr Staunen, wie ich die dunkle Seele von diesem anscheinend Modell Priester eingedrungen waren", und bei einer anderen Gelegenheit, sie "und Sartre warteten auf mich in Capri, begierig zu sehen, mich hungrig nach Geschichten über meine Reise" nach Nordkorea.

Und doch, in Person, Lanzmann ist das Modell des Anstands, begrüßte mich in seinem Londoner Hotel mit einwandfreien Umgangsformen der wirklich tolle Person, keine Allüren braucht. Er ist körperlich klein, aber mit der kämpferischen zu bauen, der ein Quarterback.

Lanzmanns Erzählung beginnt in seiner Kindheit während des Krieges im besetzten Frankreich: beschreibt er mir ausführlich seine Aufgabe für den Maquis, Koffer von Munition aus einem fremden Anreise mit Bahn und seinerseits in den Hinterhalt eines Nazi-Konvois, als es aus einem Straßentunnel in der Auvergne zu sammeln. Aber es baut auf seinen Kern, wie er es nennt, "damals" auf dem linken Ufer der Seine entlang des Boulevards St. Michel und Saint-Germain: "Es war eine Befreiung von Frankreich, es war das Ende des Nationalsozialismus; Es war ein starker Moment, und wir waren bereit für Abenteuer, bereit für alles, um die nächste Welt zu schaffen."

Lanzmann nennt Sartre "Sultan der Rue Bonaparte" und seine Geliebte De Beauvoir durch ihren berühmten Spitznamen, Castor. Er gesteht spielerisch, wie fixiert er sein erste Date mit ihr gefragt, ob sie ihn zu einem Film zu begleiten; "Was für ein Film?", der Philosoph antwortete, eifersüchtig auf ihre Zeit. "Jeder Film!" antwortete Lanzmann. Nach der darauf folgenden Nacht zusammen Lanzmann für Israel verließ, und kehrte zurück zu ihr nach einer Flut von Briefen ausgetauscht und ein schrecklicher Sturm auf dem Meer zu finden, schreibt er – – "Castor Augen, Arme, Mund, ihre Hände bewegen über meinen Körper gleichsam anzuerkennen, die langen, leicht zitternd Umarmung von unserer Wiedervereinigung."

Aber er fügt hinzu: "Es war nicht Liebe auf den ersten Blick, es erlernt werden, und sich Zeit nehmen musste." Er sagt, dass "das Verhältnis zwischen uns Intellektuellen und sinnlichen war", und beschreibt die üblichen – aber sehr ungewöhnlich – Arbeitstag in Paris: er und De Beauvoir würde steigen zusammen und schreiben Sie in die Gesellschaft des anderen im Laufe des Vormittags, nach denen "sie mit Sartre oder mit mir, oder jemand anderes frühstückte". De Beauvoir würde dann "verbringen ihre Nachmittage in Sartres Büro, wo sie ihren eigenen Schreibtisch hatte. Eines Abends war für Sartre, der nächste für mich reserviert; die Nächte, die wir zusammen verbracht haben. Aber wir hatten auch oft Abendessen zusammen, manchmal drei, gelegentlich mit der seltenen Freunde, wie [der Schweizer Bildhauer] Giacometti, von denen Sartre besonders begeistert war. "

Der Gründer des Existentialismus war, sagt Lanzmann, "großartig, eine philosophische Genie – ein wirklich großer Denker, und als er anfing zu denken, er war großzügig mit was er tat – er würde seine Ideen teilen, wollen sie zu diskutieren. "Und jedes Mal, wenn Sie ein Meeting oder ein Gespräch mit Sartre verlassen, Sie fühlte sich dieses Gefühl, in der Lage, etwas zu tun, so groß war seine besondere Ausstrahlung." Seine "üblichen Fröhlichkeit und Optimismus hyper-aktiv" sinken könnte, manchmal in "einen Abgrund von Sinnlosigkeit, die offensichtliche, unwiderlegbare Tatsache, dass"der Mensch eine nutzlose Leidenschaft ist". Existenzangst, was Sartre kann während Angeberei... gesagt haben war nicht nur ein philosophischer Begriff, sondern eine Realität. "

Die Erinnerungen – sowohl im Buch als auch im Gespräch – sind mehr als philosophieren zusammen reisen: nach Spanien, nach Kuba, die Antike ägyptische Sphinx Gizeh und ein besonders liebevoll Konto von einer Fahrt nach Athen, "Sartre zwitschern wie ein Vogel, irgendwo zwischen sechs und acht Zwischenstopps geplant, sowie eine Reihe von"Specials"von geplanten Castor, die immer auf den kürzesten Weg in ihrer Entschlossenheit nicht versäumen einige Wunder der Natur oder Kunst abweichende bestanden".

Ich Frage, ob es wirklich so wenig Eifersucht in diesen intensiven war aber anscheinend Fluid Freundschaften und Beziehungen als das Buch – zusammen mit vielen anderen Konten – implizieren. "Warum sollten wir Eifersucht zwischen uns gehabt haben?" Lanzmann Retorten. "Als ich meine Liebesaffäre mit Simone de Beauvoir anfing, hatte sie keine sexuelle Beziehung überhaupt mit Sartre. Sie schaffte es nicht lieben. Das wäre für mich unerträglich gewesen – ich könnte nie teilen, eine Frau, die ich liebte."

Der patagonische Hase enthält viel über Philosophen, natürlich auch diejenigen, die Lanzmann und witzige Anekdoten über seine Ladendiebstahl philosophischer Texte während der Studienzeit unterrichtet. Aber er schreibt nicht sehr viel in dem Buch über tatsächliche Philosophie oder seine eigenen Ansichten über Existentialismus – "philosophisch", sagt er im Gespräch, "ich ganz in der Nähe von Sartre bin." Lanzmann noch bearbeitet Les Temps Modernes, den Paris kulturelle Beitrag von Sartre gegründet 1945, und fügt diese: "gibt es diese Mode heute zu sagen, dass niemand Sartre nicht mehr liest, aber dies ist absolut nicht wahr, und meine nächste Ausgabe von Les Temps Modernes ist berechtigt Les Lecteurs de Sartre [die Leser von Sartre, eine Meditation über seinen Freund das Erbe]."

Lanzmanns Buch ist in einem zutiefst befriedigend Stil geschrieben, als ob er sein Leben entfaltet wurden, wie Gedanken fiel ihm beim Abendessen. An einer Stelle beklagt er das Schicksal seiner Lieblings-Café Royal, in dem er saß, mit De Beauvoir – [ich besucht es mich als Jugendlicher, weil sie dort] an der Ecke Boulevard St Germain und der Rue de Rennes. Es geschlossen, um Platz für die "Apotheke St Germain" und im Gegenzug zu machen, sagt Lanzmann verächtlich, "Boutique". Er bedauert auch die Weitergabe von Le Diva Buchhandlung an der Ecke der Rue Bonaparte.

Soweit Familie, Geschlecht und intensive persönliche Beziehungen betrifft, entblößt Lanzmann sich vollständig auf der Seite und im Gespräch. Seine Mutter verließ und für immer hasste seinen Vater, er klärt, weil er versuchte, ihr in der Hochzeitsnacht sodomise. "Unter meinem Volk, es gibt noch viele Frauen ihre Ansicht," erklärt er, die "diese"tierische Kopplung"verweigern".

Im Jahr 1966 gibt es eine rohe wegen seiner Schwesters Leben und Selbstmord. Evelyn war tief in der Liebe mit dem Philosophen Gilles Deleuze, der ließ sie – die Lanzmann nie verzeihen könnte, bis Deleuze fast 30 Jahre später das Leben nahm. "Als ich das Buch angefangen, ich hatte keine Ahnung, ich würde dies tun", sagt er, "das ich schreibe über so persönliche Dinge. Aber je mehr ich schrieb, desto mehr wurde es notwendig, nicht um diese Dinge zu vermeiden. Die Dinge, die ich über meine Mutter und meine Schwester schreibe sind nicht Dinge, die ich erwartet hatte, zu schreiben. Es war extrem schwierig, vor allem meine Schwester Selbstmord, aber ich entschied, hatte ich ihr Leben und ihren Tod zu erzählen." Und so: "das Buch ist eine Mischung aus diesen privaten Dingen, gegen diese großen Ereignisse. Sie ihnen nie entkommen, sie sind immer vorhanden."

Denn sie sind, und es gibt einen Punkt in Lanzmanns Buch, an dem sein Ton ändert sich deutlich, Cueing eine Passage, in dem er mit einem uncharakteristischen Ehrfurcht und Demut seine Beziehung mit der außergewöhnlichen Frantz Fanon,, die an Leukämie starb beschreibt, als Lanzmann ihn traf.

Fanon war ein Psychiater, revolutionär und Existenzialist Philosoph aus der französischen Kolonie Martinique dessen Abhandlungen über die schwarzen Bewusstseins und Rennen wohl die besten sind jemals geschrieben. Fanon selbst mit der algerischen Revolution ausgerichtet und war Botschafter in Ghana für die algerische Exilregierung. Als einer der führenden Verfechter der revolutionäre Gewalt wird er oft von denen, die nicht besser, als eine Art Pate des modernen Terrorismus Wissen getrübt.

"Die Vorstellung, die ich gehört habe, völlig falsch ist," spuckt Lanzmann wütend. "Er war tief in sich selbst, gegen was wir heutzutage als Terrorismus bezeichnen." Er war ein sehr weiches Mann, sehr zart. Viel von seiner Vision hat sich getäuscht, aber es gab so viel, was er sagte, man war gezwungen, hören ihm zu genehmigen."

Lanzmann war so begeistert von Fanon nach ihrer ersten Begegnung, die er für Sartre und De Beauvoir arrangierte, ihn zu treffen – was sie taten, in Rom, einen sanften Diskurs dauert drei Tage. "Und es war das gleiche mit Sartre, dieser Effekt – es ist absolut wahr, die Tatsache, dass Sartre keine eigene Arbeit über drei ganze Tage – was ich noch nie gesehen, vor oder nach."

Fanon war tot zum Zeitpunkt des sechs-Tage-Krieg von 1967 und Israels Gegenoffensive – und die Samen, die für so viel Wildheit seit. Man fragt sich, wie diese Gespräche Lanzmann und Fanon hatte sie in dieser Welt nach 1967 gegangen sein könnte.

Aber Lanzmann haben ein wichtiges Argument über den Nahen Osten mit Sartre – wahrscheinlich der einzige zwischen ihm und der große Philosoph. Sartre "point blank verweigert" während einer Studie in Israel Besuch treffen jemand in Militäruniform, führt zu sogenannten Lanzmann "drastisch reduzierten Blick auf das Land", welche Sartre, sagt er, sah als üben "wesensgleich Imperialismus" (Sartre möchte später anschließen, die Ermordung des israelischen Athleten bei den Olympischen Spielen 1972 in München von der Volksfront für die Befreiung Palästinas als Geiseln genommen).

Ich bitte Lanzmann – ein starker Befürworter von Israel und Direktor von zwei wichtigen Filmen gegen den jüdischen Staat – ob könnte man diesen Bruch mit Sartre, die zwischen Sartre und die anderen großen Genies des Existentialismus – Albert Camus als gleichwertig betrachten – über Algerien, dessen Unabhängigkeit Camus immer unangenehm war. "Natürlich nicht", antwortet Lanzmann. "Sartre und ich eine Ausgabe von Les Temps Modernes zusammen bearbeitet die mehr als die Hälfte ihrer Seiten auf arabischer Seite, und knapp die Hälfte auf der israelischen Seite; gab Es beginnt mit Maxime Rodinson [Autor des wegweisenden Buches Israel und den Arabern] Angriff auf Israel. "

Lanzmann sagt in seinem Buch, dass er bedauerte, dass das Problem mit Rodnison Angriff auf Israel führen. Gegeben, wie zentral diese Beratungen über Israel sind zu seinem Buch, Leben und arbeiten in Film, Frage ich, ob Lanzmann glaubt, dass die Singularität der Gewalt des Holocaust erlaubt es ihm verzeihen – oder vielleicht tolerieren – Gewalt zur Verteidigung Israels, die er in einem anderen Zusammenhang nicht tolerieren würde. Dies ist die Schlussfolgerung aus seinen Film Tsahal, gemacht mit der IDF –, dem er vollen und uneingeschränkten Zugang gewährt wurde- und eine faszinierende, brillante Punkt Lanzmann macht über Soldaten, die ihr Haar lang, wie die IDF, im Gegensatz zu der bullet-headed Norm amerikanischen, französischen, britischen oder russischen Squaddie zu tragen.

"Es ist kompliziert", sagt Lanzmann, und es gibt eine Pause. "Ich will nicht in die Politik zu gehen, aber es gibt so viele Opfer, die Mörder zu werden. Es ist eine Frage des Lebens. Jeder junge israelische Soldat weiß, dass wenn er in einen Hinterhalt gefangen ist, er gefoltert und gelyncht werden. Es war der Fall von den Soldaten, die ihren Weg – verloren und Israel geliefert 1.027 palästinensische Gefangenen um wieder nur ein israelischer Soldat. Man muss die fehlende Gleichstellung in diesem Austausch denken... Es ist ein echte Integrität in dieser Armee. Es geht nicht nur um das Überleben Israels, es ist die Einzigartigkeit des das Schicksal dieses Landes. Und die Tatsache, dass man nicht, ein Ende sieht."

"Sind Sie gegen Israel?" fragt Lanzmann, als ich seine Antwort schreiben. Ich antworte, dass ich sehr interessiert an der Arbeit von Daniel Barenboim in immer junge israelischen und palästinensischen Musikern zusammen, orchestralen Musik zu spielen. "Barenboim gegen den Staat Israel", sagt Lanzmann. Und er fordert: "Wir sollten über das Buch sprechen" –, die in gewisser Weise sind wir.

Lanzmann hat eine außergewöhnliche Beziehung zu Deutschland. Er war der erste französische Schriftsteller, Rundgang mit relativer Freiheit der kommunistischen DDR – "Ich muss gewesen verrückt", gesteht er jetzt – und er liebt Berlin. "Die Deutschen haben ihre Vergangenheit konfrontiert", sagt er. "sie versuchen nicht zu entkommen – einige, natürlich, aber die meisten, Nein. Auf der Berlinale 1986 war das erste Mal die Shoah in Deutschland gezeigt wurde. Das Kino war komplett voll. Die Leute waren so intensiv, sie manchmal konnte es nicht ertragen. Würde sie gehen und eine Zigarette zu rauchen, aber sie kehrten zurück. Junge deutsche kam zu mir, diese Vergangenheit zu starren auf diese Vergangenheit sprechen zu wollen; die Gespräche dauerten fast eine ganze Nacht."

Das bringt uns zu der Frage der zum besten Film aller Zeiten. "Holocaust", sagt Lanzmann, "ist eine falsche Wort, eine unangemessen." Es ist eine Erfindung der Amerikaner und Briten. Das richtige Wort ist Shoah [Hebräisch für Katastrophen oder Unglück]."

Finden das richtige Wort, um diejenigen zu beschreiben, die die Nazis überlebt Ausrottungen ist die mehrjährige Schwierigkeit, jeden, der versucht, zu diesem Thema zu schreiben. "Opfer" ist eindeutig falsch, da es sowohl verharmlost und verwechselt sie mit denen, die umgekommen sind; "Überlebende" ist ein Wort, befahrbar, aber Lanzmann findet eine bessere: "Wiedergänger" – das zurückgegebene, die auf Französisch auch Geister bedeuten können. Es ist ein Begriff, der diese schrecklichsten Zeilen aus einem Gedicht von Lanzmanns Landsmann, Widerstandskämpfer und Auschwitz-Überlebender, Charlotte Delbo erinnert sich: "Und so kam ich zurück / Sie nicht, hast du wusste, dass man von dort zurück kommen kann."

Delbo stellt die Sprache für weitere Fragen entscheidend für jeden Diskurs mit Wiedergänger, die den Holocaust überlebt hat: die damit verbundenen Fragen des Gedächtnisses und Selbstzerstörung. Zwischen nennt Delbo Memoire Ordinaire – normale Speicher, der eine Funktion erlaubt – und Memoire Profonde – großer Speicher, die die Wahrheit der Erfahrung enthält – ist eine Haut, die, wenn gebrochen, "bringt wieder den Inhalt", als Delbo es, tiefe Erinnerung und ihre vollen, katastrophalen Kraft setzt. Wie könnte Lanzmann, in diesem großen Werk, sprechen Sie mit den Wiedergängern ohne Risse der Haut zwischen den Arbeitsspeicher ermöglicht es ihnen, die Funktion und das enthält, was sie wissen?

"Es war extrem schwierig", sagt er und illustriert seinen Punkt mit Bezug auf einen Mann, er nennt Barber Treblinka, ein jüdischer Häftling namens Abraham Bomba, gezwungen, schneiden Sie die Haare der Frauen, bevor sie in den Gasöfen, im Einklang mit den Nazis groteske Auseinandersetzung mit dem Wert der locken ihre Opfer in den Tod geschickt wurden. Sein Buch erzählt die Geschichten wie er jedes Mitglied seine Form gefunden, und Suche nach Bomba war eine Verfolgungsjagd – in der Bronx, Pelham Parkway, Upstate New York und Israel. Einmal eingerichtet, ist das Interview in einen Friseurladen geführt. "Wie schwierig es ist," erklärt Lanzmann durch Untertreibung, "zu sagen, diese Dinge vor einer Kamera und einem filmischen Team. Auf was beziehen ging er durch, schneiden Haare vom nackte Frauen, bevor sie in die Gaskammern, ohne die Möglichkeit gingen, ihnen zu sagen, dass sie in wenigen Minuten sterben mussten.

"Ich wollte ihn ganz für mich, zuerst zu sprechen. Bomba hatte eine Frau, die für ihn sprechen wollten. Also nahm ich ihn zu einer kleinen Hütte in den Bergen im Staat New York, die ihn mit niemand außer ihm und ich gehörte. Wir verbrachten zwei Tage – keine Kamera, kein Tonband, kaum einen Stift; Ich keine Notizen machen. Er verstand, dass ich nicht nur Interesse, sondern ganz aufrichtig, in meinem Verständnis der jüdischen Mitleid von Shoah war."

Es gab auch natürlich die raw Instinkt, der für die großen – im Gegensatz zu gute, geschweige denn mittelmäßig – Filmemachen macht: "Ich musste wissen, so viel wie ich vor der Aufnahme alles, um ihnen zu helfen, sprechen vor der Kamera konnte. "Der Akt der Aufnahme ist, etwas selbst zu schaffen, die nicht vorhersehbar sind – und ich konnte nicht ahnen, den Moment als Bomba plötzlich brach." Es ist eine furchterregende, unbeschreibliche Moment, wann die "Haut" beginnt zu knacken vor unseren Augen, zwischen dem Gesicht und Stimme der Barbier, und was er kennt – doch offenbar nicht so; Bomba überlebte nicht nur Treblinka, sondern das erzählen von Treblinka.

"Am Anfang sprach er in einer kalten Art und Weise, als ob es nicht ihn, sondern an eine andere Person geschehen. Ich hatte zu stoppen, und bringen ihn zurück zu reden, was er getan hat, um über sich selbst zu sprechen. "Aber man muss sich auf permanente Alarm in solchen reden, wie die Spannung wächst, und wir nicht sicher sein, was passiert – dies nicht Theater ist, das ist real."

Die ganze Zeit die Walze rollt, und es gibt diese Frage des Urteils: "Ich musste mit kurzen Filmrollen, arbeiten, die alle 11 Minuten nachgeladen werden musste. Ich hatte fünf Minuten auf der Walze an einer Stelle, die viel auf eine Art und Weise verlassen. Aber ich beschloss, den Film trotzdem laden und ich hatte Recht – Bomba brach in Tränen aus – und wenn ich die Rolle nicht geändert hatte, ich würde es verpasst haben."

Lanzmanns Epos gliedert sich zwischen Überlebenden, Zeugen und Tätern. Seine Konten der Ablaufverfolgung Stellen suchen und die SS und Nazi-Mörder – in der Regel mit versteckter Kamera – Dreharbeiten für einige der spannendsten Passagen des Buches. Aber der Wiedergänger, erklärt er: "von den Juden, wollte ich alles wissen. All dies sind Menschen, die "für die Nazis in das Sonderkommando [Gruppen jüdischer Gefangener gezwungen, Aufgaben in der Vernichtung] gearbeitet". "sie sind nicht die normalen Deportierten", sagt Lanzmann. "sie waren Arbeiter in die letzte Station der Zerstörungsprozess." Ich sage Lanzmann, dass ich gerade ein Buch über das Überleben der Lager im Bosnienkrieg abgeschlossen haben, die die Auschwitz-Überlebende Thomas Buergenthal, ehemaliger Vorsitzender von Ausschuß für Gewissenhaftigkeit im Holocaust Memorial Museum in Washington DC "Echo" der Shoah, genannt hatte mir geholfen haben, eine respektvolle, aber überzeugende Sprache zu etablieren.

Dann Lanzmann sagt: "Ich muss Ihnen sagen, dass mein Hauptthema nicht überleben. "Es ist ein Film über den Tod und die Extremität der Tod in den Gaskammern." Natürlich. Als der große Historiker der Holocaust-Erinnerung Lawrence Langer sagt, ist alle Zeugnis der Shoah mit der Tatsache Rechnung, die Protagonisten der Erzählung, die Toten sprechen können.

"Keiner von ihnen geblieben um zu bezeugen," sagt Lanzmann leise. "sie waren zu sterben. Es gelang ihr Schicksal mit einer außergewöhnlichen Mischung aus Mut, Mut und Glück zu entkommen. Aber [in dem Film] sie waren nicht interessiert, reden wie gelang es Ihnen, zu flüchten, wie sie überlebt. "sie waren ganz bewusst die Tatsache, dass sie die Sprecher für die Toten waren."

Stille erfüllt den Raum in der Pall Mall, denn es alles, aber nichts weiter gibt zu sagen.

Warum der patagonische Hase? Hasen machen drei Auftritte in dem Buch. Der erste ist der Eröffnung, einer Passage aus Der goldenen Hase von Silvina Ocampo, in dem ein Hase von Hunden gejagt wird reproduziert: "Wohin gehen wir?" schrie der Hase, mit einer Stimme, die wie ein Blitz stürmte. "Bis zum Ende Ihres Lebens", heulte der Hunde. " "Ich weiß die ganze Geschichte auswendig," sagt Lanzmann.

Die zweite beschreibt einen Moment in Patagonien, führt Lanzmann als ein Stichwort für die Bejahung des Lebens selbst. Er fährt, wenn "eine langbeinige Hase wie ein Pfeil sprang und auf der anderen Straßenseite vor mir hüpfte. Ich hatte gerade ein patagonische Hase, ein magisches Tier gesehen. Nun, durchbohrt alle Patagonia plötzlich mein Herz mit dem sicheren Wissen unserer gegenseitigen Existenz."

Er trägt eine Krawatte mit einem wiederholten Design der Hasen springen um ihn herum. "Ich liebe sie", sagt er. "Ich respektiere sie und ihren Adel. Sie sind sehr, sehr schöne Tiere. So schnell, und ihre Geschwindigkeit ist ihre Mittel zum Überleben; Jedes Mal, wenn ich einen Hasen treffen, weiß ich, ich bin sicher für eine lange Zeit."

Die dritte Erwähnung in dem Buch ist bei weitem seinen am meisten gruselige Moment – auf einmal völlig surreal und Spektral erlösend auf die seltsamste Weise: "Wenn es etwas Wahres an Seelenwanderung ist und ich wurden vor die Wahl gestellt," schreibt er, "Ich würde ohne zu zögern kommen zurück als ein Hase. In Schoa, gibt es zwei Schüsse, die flüchtig sind aber entscheidend für mich, [ist] ein Hase, ihr Fell die Farbe der Erde, von dem Stacheldrahtzaun in Vernichtungslager Birkenau sitzen, während eine seltene Ausbrecher aus Auschwitz Rudolf Vrba genannt spricht. Vrba weiter, sehen wir das Tier den Rücken flach, Deckung vor und kriechen unter den Stacheldraht. Er flieht zu. Keine Tötung in Auschwitz-Birkenau jetzt, gibt es nicht sogar von Tieren; alle Formen der Jagd sind verboten. Niemand hält die Anzahl der Hasen, aber es gibt eine Menge von ihnen und ich möchte glauben, dass viele meiner Leute gewählt haben, wie ich wieder als Hasen möchte,."

"Ich sah es, das Tier", sagt Lanzmann, seine abschließende Bemerkung, bevor wir Abschied, "Ankunft am Zaun in Auschwitz, und Graben seinen Weg unter dem Draht gerissen und entschlossen, es zu wissen hatte, diesen Ort zu verlassen..."

• Die in diesem Artikel am 7. März 2012 geändert. Das Original zu Alberto Giacometti als Italienisch bezeichnet. Dies wurde korrigiert.