Der Kreditnehmer

Jonathan Lethem kultig, antiker Romane könnte mit kulturellen und literarischen Referenzen nur so wimmelt, aber das Herzstück seiner Arbeit ist der persönliche Verlust seiner Mutter

New Yorker - oder zumindest diejenigen, die über diese Dinge - Pflege für ein paar Monate über Jonathan Lethems Essay "The Ecstasy of Influence", in der Februar-Ausgabe von Harper Frauenmagazin gesprochen haben. Eine Verteidigung des künstlerischen Kreditaufnahme beschreitet neue Wege, nicht genau, aber es ist elegant, temperamentvoll und rechtzeitig - und besonders erfreulich für literarische Eisenbahnfreunde, bewusst zusammen aus Worte anderer Menschen, oft nicht zuzuordnen gestrickt. Lethem, Vermessung seiner eigenen Prosa, hat in der Vergangenheit sich eine Elster nannte; dieser Essay ist in vielerlei Hinsicht eine Elster Manifest.

Die Revolution ist noch nicht alles, aber: auf seiner Website bietet er eine Auswahl seiner Kurzgeschichten für angehende Filmemacher oder Autoren für einen Dollar pro Stück (er nennt es das Promiscuous Materialien-Projekt). Sein neueste Roman, Sie Don't Liebe mich doch auch eine Beschwerde-Linie, die anonyme Anrufer ihre Sorgen mitzuteilen. Ein Anrufer findet insbesondere seine Worte durch die Hauptfigur, für ihre Band Songs angeeignet. Lethem erzielt den Film Rechte kostenlos zur Verfügung und hat nur einen Gewinner aus den vielen Behandlungen, die eingereicht wurden gewählt.

"Ich glaube, ich angesammelt hatte diese Beschwerde, in gewisser Weise seit Public Enemy nicht in der Lage mehr, Aufzeichnungen zu machen," sagt er. "Hank Shocklee [PE Produzent und Co-Manager] war im Grunde aus einer Technik günstig. Irgendwie ich denke einfach nicht genügend Romanautoren gehen um denken, dass es in ihrem Interesse zu verteidigen, Hank Shocklee Fähigkeit, Beispielmusik, so wie es in ihrem Interesse zu verteidigen Rauschenbergss Freiheit zu zerreißen Bilder und erstellen Sie eine Collage aus ihnen heraus, aber in der Tat ist es sehr wichtig und ich wollte nur über diese Themen zu sprechen."

Lethem, ausgeschieden aus der Universität um Romane zu schreiben, hat die etwas geeky Intensität des Autodidakten, und seine Arbeit und Unterhaltung sind voll von seinem katholischen Begeisterung; Jede Begegnung, so scheint es, eine neue ein, Paula Fox, Patricia Highsmith, James Salter, Alfred Hitchcock wirft. Als junge las er alles von Philip K Dick, zweimal "picayune Ausnahmen trotz"; Dick war, schrieb er in einer Sammlung von persönlichen Essays, die Enttäuschung Künstler (2005), "so prägenden Einfluss als Marihuana oder Punk-Rock - als gleichermaßen verantwortlich für schön ficken mein Leben zum Biegen es irreversibel entlang der Straße, die ich noch unterwegs". Eine Zeitlang glaubte er, dass seine Rolle im Leben war Dick es Werk abgeschlossen und er hat ein drei-Zoll-Tattoo auf seinem linken Oberarm eine Spraydose schießen rot-rosa Farbe. Es geht nicht um Graffiti, obwohl Tags Festung der Einsamkeit (2004), seinem ehrgeizigsten Roman mit Bedeutung Wurf (und sein jüngere Bruder ein Graffiti-Künstler und Grafiker ist). Die Dose ist "Ubik", der Titel eines Romans von Dick, die er einmal in einem Interview erklärt "ein Spray, die Entropie kehrt ist" gekennzeichnet.

Aber obwohl er eine Elster sein kann, seine Nestbau mit erinnerte sich Formen und glänzenden Fragmente, er hat keine Geduld für diejenigen, die verwechseln diesen Instinkt mit etwas trendy, oder wer es misname, oder sehen es als eine Krücke. "Zunächst einmal können die Frage des Genres und die Frage der kulturellen Referenz ganz unabhängig sein... Ich habe ganze Bücher - zum Beispiel, Mädchen in Landschaft - das Genre im westlichen Film verankert sind und Science-Fiction, die keine kulturellen machen verweist explizit überhaupt. Die Zeichen sagen nie Coca-Cola oder die Beatles. Sie Leben nicht in der Welt von den Referenzen aus der Ferne. Dann wieder, Festung der Einsamkeit ist eine Art von nicht-generischen Roman, aber es ist übersät mit kulturellen Bezügen." Und jedenfalls "Wir leben in einem Umfeld, das so vermehren sich mit kulturellen Materials mit Emblemen, Handelsbezeichnungen, Slogans, Lieder - unser Bewusstsein ist ein Teppich von Reizen, ständige kulturelle Reize, in einer Weise, die ziemlich beispiellos ist und so zum Betrieb in den Sprachen, die wir gegeben haben, diese Art von Referenzen zu machen - zu erwerben, manipulieren, wieder Zweck sie.

"OK, so hat es richtig gemacht werden. Jede kulturelle Referenz hat seine eigene Ladung, seinen eigenen Sinn der Notwendigkeit, eine eigene Flavourfulness und Zweck als Sprache über die Macht haben, die es durch Anerkennung hervorruft."

Es war immerhin Eliot, der sagte, "echte Poesie vermitteln kann, bevor es verstanden wird", und Lethem hat ein Geschenk für Sätze, die zaubern Oberflächen so unmittelbar, so neu seltsam, dass Sie können sehen, hören und riechen zu machen; aber dies hat seine Risiken, wenn es in die Tiefe geht. Manchmal muss in der Festung der Einsamkeit, z. B. Gefühl gefolgert, gehauenen Welter Detail, nicht immer erfolgreich. Und in der Tat, es war nicht bis er Festung, acht Bücher in seiner Karriere geschrieben hat (und in dem er hat zugegeben, er versuchte zu Philip Roth zu emulieren), dass er "erkannte, dass der Druck der Motive und die Emotionen und Situationen mehr außergewöhnliche Sätze durch die Natur des Prozesses als jede direkte Verfolgung der außergewöhnlichen Sätze würde machen würde".

Festung der Einsamkeit liegt vor allem in und um Dean Street in Brooklyn, wo er aufwuchs und lebt jetzt mit seiner dritten Frau Amy und ihr neues Baby in einem Sandsteinhaus im Frühjahr durch die Qual der rosa Blüte verdeckt. Es ist eine große, dunkelgrüne Buch, eine gut marinierten Coming-of-Age-Geschichte, und in einigen Kreisen als der letzte große amerikanische Roman gefeiert. Die Rezeption in den Staaten seines neuesten Romans, Sie Don't Love Me Yet - geringer, ganz unterschiedlich, in der LA-Slacker, romantische Komödie betrifft - hat gemischt worden, aber verlassen Lethem smarting etwas, sowie Drunk mit Buch-Touring. Teil des Problems ist, dass seine Karriere hat irgendwie in zwei Teile geteilt, und nicht jeder den ersten Teil erkennt vorhanden ist.

Wie viele Jugendliche lief er weg von seiner Heimatstadt so schnell wie er konnte, erste und kurz Bennington College, wo er mit Bret Easton Ellis und Donna Tartt fiel, dann nach Berkeley, Kalifornien. Dort arbeitete er auch, wie er in New York, im secondhand Buchhandel (deutlich beeinflussen seine Anziehungskraft auf literarische B-Seiten und die zu Unrecht Out-of-Print) und um 23 Uhr verheiratet, der Performance-Künstler und Schriftsteller Shelley Jackson (jetzt bekannt für ihren Roman Half-Life und für die Geschichte Haut, Wort für Wort auf 2.095 Freiwilligen tätowiert). Und er schrieb: eng gebaut kultischer Romane, bekannt für ihre Einfälle für ihre Schulden zu Form - Pistole, mit gelegentlichen Musik Zellstoff (1995, detective Erfindung trifft Sci-Fi); Mädchen in Landschaft (2002, eine Hommage an John Fords The Searchers, gesetzt auf einem anderen Planeten); Als sie kletterte in der Tabelle (2001, "Ein John Barth oder eine Don DeLillo akademischen Satire mit einem Grundstück von Stanislaw Lem"). Von welchem Punkt erreichte er "sehr Decke was man als ein Kult-Schriftsteller erreichen kann".

Er war auch "New York, in zunehmendem Maße Gefühl mehr und mehr, dass es wurden viele Ebenen von ein Leben oder ein selbst, das ich zu vermeiden oder in Schach zu halten", und im Jahre 1998 kehrte er zurück nach Brooklyn und Dean Street geschieden. Motherless Brooklyn (2000) ist eine Art von schwindlig Heimkehr, Raymond Chandler, Dean Street und tragischen Absurdität von einem gebogenen private Schwanz mit Tourette-Syndrom. Es ist lustig und Bewegung und Licht auf seinen Füßen, voller Einsichten ("die Entfernung zwischen mir und mir war enorm"), und es brach ihn in den Mainstream; im Jahr 2000 war er der einzige Schriftsteller auf Newsweeks-Liste der 100 Amerikaner für das nächste Jahrhundert. Er heiratete erneut, um ein Kanadier namens Julia Rosenberg (das Leben zeitweise in Toronto gemeint), aber die Ehe dauerte nur zwei Jahre.

Festung ist in vielerlei Hinsicht eine Autobiographie mit autobiographischen stärken und Schwächen - ein fast klaustrophobische Nähe zu seinen vier Hauptfiguren, zum Beispiel: Dylan Ebdus und seine Künstler-Vater Abraham, seinem Mischenrennen Freund Mingus Rude und seine Musiker Vater Barrett Rude Junior. Lethem den Vater ist eine figurative expressionistische Malerin ihm zeigte, dass Kunstobjekte für ihren Lebensunterhalt "normal war", wie Akte um 13 Uhr rückte. Dylans Mutter fehlt an zuerst, aber bald. Sie gerade verlässt, aber Lethems Mutter starb, nach drei Jahren Krankheit und zwei Arbeitsgänge auf ihr Gehirn, als er 14 Jahre alt war.

Seine Eltern, wie die Ebduses hatte zog in Brooklyn in den 70er Jahren an der Spitze der den Gentrifiers und lebte ein klassischer 70er Jahre Boheme der Künstlerfreunde, Gemeinden und eine offene Ehe, die Scheidung nicht lange vor dem Tod seiner Mutter geführt hatte. Lethem, einer der wenigen weißen Kinder in einer überwiegend schwarz und Puerto-ricanische Schule, ein persönliches Experiment (auf seiner Eltern Teil) der Integration, wurde für den Großteil seiner Kindheit gemobbt-die veranlaßte ihn, in Bücher, Musik und Comics (er ist derzeit wieder auferstehen Omega das unbekannte für Marvel Comics), Dick, Bob Dylan, die seine Mutter kennenlernte und oft zugehört hatte zurückziehen , und von denen Lethem hat ein enzyklopädisches Wissen. Der Sommer war er 13 sah er Star Wars 21 Mal, einmal mit seiner Mutter; Sie ließ, während er durch sie setzte sich wieder. "Was für eine herzzerreißende Generalprobe!" schreibt er in der Enttäuschung Künstler. "Ich war in der Tat sagen: Komm und sieh meine zukünftige, Post-Mama selbst. Erlassen Sie mit mir Ihren Abschied von ihm. Hier ist die Welt von Kino und Geschichten und zwanghafte Identifizierung verwende ich, Ihr geht zu überleben - jetzt gehen. Wie großzügig von ihr in dieser Maskerade zu spielen, wenn sie wüssten."

Eines der Dinge, die ihn auf seiner letzten Lesereise gestochen wurde die Anzahl der Male, die er fragte, "Warum Sie jemals erwachsen wird nicht? Wo sind die Erwachsenen Gedanken?" Und seine Antwort? "Ich habe nichts zu sagen gar nicht. Ich habe gerade angefangen ein neues Buch, und es soll alles über Erwachsene sein, aber natürlich sind kindische Erwachsene wieder - ich meine, das komische ist, ich freue mich über ein Elternteil"- als wir uns trafen war die Geburt des Kindes Tage weg -" und ich hatte diese Auseinandersetzung mit den Eltern in die Bücher, und ich fühlte mich sehr selbstgefällig, dass du nicht mich noch - albern liebst wie das Buch scheinen mag - war über Menschen, die in ihren 20ern waren und es gibt keine Eltern und Kinder in ihr überhaupt. Aber ich denke, es scheint immer noch wie ein Buch über eine Art geistige Jugend oder kulturelle Adoleszenz. "

Brooklyn- oder schriftlich über Brooklyn - machte ihn berühmt in den USA; die zweiten Hälfte seiner Karriere hat in vielerlei Hinsicht bewusst gebaut worden (er spricht einfach und im Vorbeigehen "mein eigenes Selbsterfindung", das scheint eine Frage des Seins auf der richtigen Party zur richtigen Zeit, möglicherweise bereit, weitere Veranstaltungen als andere zu tun, sowie die Arbeit), ein Hipster-Eigenbau, die versehentlich oder auf andere Weise, ihn gesehen hat, in einen Topf geworfen mit dem McSweeney Brigade. Er sieht dies als Teil einer größeren Missverständnisse über die literarischen Einfluss: "gibt es etwas Menschen immer falsch bekommen, und es ist diese Konstante making of horizontale Vergleiche anstelle von vertikalen... Menschen sind immer denken oh, muss man in diesem sehr intensiven Gespräch bei Ihrer Arbeit mit Colson Whitehead oder David Foster Wallace: diese Bücher, die gleichzeitig geschrieben werden gelten irgendwie zu gegenseitig beeinflussen, wenn die Wahrheit für mich immer anders - sie bewegt sich durch die Zeit. Ich denke immer so intensiv über Bücher, 30, 40, 50 Jahre alt. " Im Moment das bedeutet lesen Patrick Hamilton Romanen und Theaterstücken, die in den Staaten nachgedruckt werden sind: "Ich bin nur auf den Fang und das Gefühl -"Ich will das tun, was er tut.""

Die die Impulse, die er so kräftig in Harpers verteidigte - Essay war, deutlich wird, ist Teil einer Art von progressive Striptease, eine stetige enthüllt das Herzstück seiner Arbeit, die entpuppt sich als eine Art nichts. (Es ist kein Fehler, den sein Roman sie kletterte in der Tabelle als eine Geschichte ist in der Physiker mit einem Loch im Universum genannt fehlende verliebt.) "Jeder meiner Romane, antiken auch manchmal sein kann," Er schrieb "wird in"The Bärte", die die Enttäuschung Künstler kommt zu dem Schluss, durch Verlust angetrieben. Ich finde mich sprechen über den Tod meiner Mutter überall gehe ich in dieser Welt." Die Lieder, die Bücher, Filme, Comics, er könnte auch sagen, "Diese Fragmente habe ich gegen meine Ruinen abgestützt".

Inspirationen

Die Burg, von Franz Kafka

Wir haben immer im Schloss gelebt, von Shirley Jackson

Das Land lacht, von Jonathan Carroll

"Leben ein wenig, ein wenig lachen", durch die Detroit Spinner

Land, von Patti Smith