John Niven: ein Schriftsteller Abenteuer im Kino land

Wenn John Niven, der Kultautor des Kill Your Friends, darum, seine Geschichte von Gier, Bestechlichkeit und Exzess angesprochen wurde

Britpops 90er Blütezeit in einen Film, er dachte es wäre ein Kinderspiel. Hier erklärt er, wie falsch er war

Ich wurde vor kurzem für eine schottische TV Programm interviewt und wurde gebeten, über meinem Debütroman "Bestseller" Kill Your Friends in einem "großen Kinofilm" verwandelt werden. Wie fühlte ich mich über meinen Erfolg"über Nacht"?

Leser, Spaziergang mit mir...

Vor langer Zeit im Frühjahr 1991 war ich als Student Studium für meine englische Literatur-Finale im Lesesaal an der Universität Glasgow. Ich liebte den Lesesaal – eine kreisförmige, Dom-artige Gebäude University Avenue, erbaut in den 1920er Jahren. Im Obergeschoss drin, aus einem Laufsteg, die den Raum kreisten sie hielten die Veröffentlichungen für den glamourösen Film und TV Studien Studenten. Manchmal würde ich eine Pause von Renaissance-Drama oder mittelalterlichen Poesie und Wandern dort ein Buch abholen. Eines Tages nahm ich eine sogenannte Adventures in Screen Trade von William Goldman, aus dem Regal.

Das Buch ist eine Abhandlung des Goldmans Zeit als Drehbuchautor in Hollywood, vor allem in den 1970er Jahren, als seine Credits Butch Cassidy and The Sundance Kid, Marathon-Mann und All The President es Menaufgenommen. Seinen Stil als eine US-amerikanische Schriftstellerin ist wunderbar: Hardboiled und frei von Selbstmitleid.

(Er prägt auch Aphorismen von der Pound: "niemand weiß etwas." "Drehbücher sind Struktur.") Einer bestimmte Stelle fiel mir damals. Goldman sagt, dass in einem Roman (und ich dachte damals, dass ein Romancier etwas ist ich hätte gerne werden) Sie können tun was Sie wollen. Du bist Gott. Mit einem Drehbuch hatte aber Sie besser vorsichtig sein, denn es wird folgen.

In einem Roman Goldman argumentiert, Sie können eingeben: "fünfzig Kamele kommen über den Berg" und wer kümmert sich? Wenn Sie dies ist ein Drehbuch jemand geht zu denken: "fünfzig Kamele? Wer soll sie trainieren? Was fressen diese Dinge? Brauchen wir Genehmigungen? DAS IST SCHRIFTSTELLER VERRÜCKT?"

Ich legte Goldmans Buch mit einer Sicherheit in mein junges Herz: Ich wollte ein Drehbuchautor sein.

Schneller Vorlauf bis März 2014, mehr als 20 Jahren und ich stehe auf einen Satz in den Pinewood Studios, ein wahres Heer von Techniker-Tischler, Elektriker und Maler – Gebäude ein Faksimile des Amtes Plattenfirma arbeitete ich auf der Rückseite in den 90er Jahren zu beobachten. Es umfasst eine ganze Etage. Freuen Sie sich auf Gängen und eine Poststelle. (Alles nur, weil ich Dinge wie "Int Korridor" und "Poststelle INT." eingegeben haben.)

Später an diesem Tag werden ich in einem Produktions-Meeting sitzen, wo 30-ungerade Menschen versammelt sind. Ich höre sie sagen Dinge wie: "gut, Szene 109 ist ein bisschen ein Alptraum. Wir werden gefälschte Kokain, eine massive Dildo, ein Piss-Rig und eine abgetrennte Gliedmaßen brauchen", und ich werde von Goldman und seine 50 Kamelen vor all den Jahren im lichtdurchfluteten Lesesaal denken.

Ohne zu sehr in die Hintergrundgeschichte, bin ich nicht sofort eine Schriftstellerin und Drehbuchautorin geworden. Das war alles weit, weit in der Zukunft, vor allem, weil ich nichts viel hatte um zu sagen über die Welt, zurück es 1991, mit allem, was vor mir Sekt. Leben hätte zuerst mit mir geschehen? Junge, tat es...

Ich zog immer ein A & R Mann bei London Records in den 1990er Jahren, während des Booms des Britpop, der letzte große Goldrausch der Musikindustrie. Ich habe unglaubliche Gier und schreckliche Verhalten. Ich war gierig und furchtbar benommen. Die Party dauerte zehn Jahre und ich kroch aus der anderen Seite im Jahr 2002 in meinem 30er jetzt entschlossen, Schriftsteller zu werden.

Steven Stelfox war der Charakter ich schließlich geschaffen, um den Leser durch das Plattengeschäft der 90er Jahre zu nehmen. Stelfox war ein moralisches Vakuum: eine Mischung aus Habgier und Hedonismus,... nun, hier ist man versucht, zu etwas schreiben wie ", die beispielsweise im Zusammenhang des Jahrzehnts". Natürlich, wenn man älter wird, kommt man zu erkennen, dass Habgier und Hedonismus prima in jedem Jahrzehnt, ich danke Ihnen sehr viel miteinander auskommen. Stelfox Mord, Lügen und verstellen um zu bekommen was er will. Grander gesehen fand ich es zu glauben, dass er was passierte, als reine Ehrgeiz – anstatt Talent oder Geschmack – Primat in einer Kultur erreicht.

Wahrscheinlich gab es eine parallele New Labour dort auch irgendwo.

Stelfox war auch, aber ich hoffte, lustig. Die erhalten Sie eines langen Weges. Ich habe mir die Anzahl der Zeiten, die Leute haben gesagt: "Oh Gott."_FITTED Ich hasste ihn. Er ist der schrecklichste Charakter, die, den ich je gelesen habe. Aber trotzdem wollte ich ihn, mit ihm weg erhalten... " Das Buch wurde ein Repository für alles genüsslich schmutzigen, bösartig, was ich hörte oder sah in 10 Jahren in der Musikindustrie. Wenn ich es mein Buch-Agent, der wunderbare Clare Conville fertig, las es und sagte: "Es ist brillant, Liebling. Aber es wird nicht zu einem einfach zu verkaufen..."

Sie hatte Recht, am Ende wurden wir von 17 oder 18 Verlagen abgelehnt. Ich aufgehört zu zählen. "Menschen sind interessiert an Musik-Business-Romane nicht" schien ein allgemeines Thema. "Das Zeichen ist so unsympathisch", war eine andere. Ich habe nie diese. Immer noch nicht. Ich bin der festen mit Billy Wilder: egal, ob sie sympathisch, sind so lange sie interessant sind.

Bereits im Jahr 2006 betreut, die wie auch immer, was ich dachte? Am Ende habe ich gesucht für Arbeitsplätze zu unterrichten, wenn an der 11. Stunde, Random House mit ein Angebot kam online. Das Buch war ein Hit.

Geben Sie früh im Jahr 2009 Produzent Gregor Cameron. Gregor hatte eine Produktionsfirma mit Johnny Vaughan (zusammen gingen sie zurück zum Ausgiebigen Frühstück in den 90er Jahren) und er hatte einige TV (Katy Brand, Top Summer), aber keine Filme gemacht. Kill Your Friends wäre sein erster Spielfilm. Gab es andere Bewerber um – nicht so viele oder so hochkarätigen, als gäbe es später, als das Buch halten, verkaufen – aber keiner so leidenschaftlich wie Gregor, oder wer wusste, die Musik-Industrie dass. Wir hatten ein Mittagessen, wir bekamen auf und er das Buch optioniert und stellte mich, das Drehbuch zu schreiben.

Keiner von uns wusste, dass er drei weitere Male in den nächsten fünf Jahren neu option müsste, ich vielleicht 14 Entwürfe des Drehbuchs zu schreiben würde, bevor wir in die Produktion ging. Hätten wir gewusst, das ich mir vorstellen, wir hatten beide gesagt haben: "Ich habe Mittagessen genossen. "Wir sehen Sie uns im nächsten Leben."

Während dieser halben Jahrzehnt Gregor haben zu behandeln, wie Jerry Maguire sagt: "eine tägliche Up at Dawn, stolz schlucken Belagerung", dass er nie vollständig mir erzählen wird. Er hat zu hören, Leute, die sagen, sie werde den Film zu finanzieren, wenn wir Dinge wie folgt: den Film umzuschreiben und setzen Sie ihn in die Gegenwart, sondern als 1997. (Keine Auswirkungen. Ich meine, die Musikindustrie ist in genau der gleichen Form jetzt, wie es damals war, nicht wahr?) Oder wenn wir der Hip-hop-Community inmitten und den Auftraggeber werfen schwarz. Oder mein persönlicher Favorit aus ein US-amerikanischer Finanzier, wenn wir Hugh Grant Stelfox spielen bekommen kann.

(Das ist richtig, die 51 Einjahres Hugh Grant spielt die 26-j hrige Stelfox. "Vier Gramm und ein Todesfall", witzelt Gregor.) Und immer wieder hören wir: "Du musst den Charakter sympathischer machen." Wir hören: "Es gibt niemanden, der in diesem Skript für root." Und wir hören: "er muss seine gerechte Strafe bekommen. Er kann nicht nur mit ihm weg erhalten."

Und die Antwort auf all diese Noten aller dieser kochenden Arsch ist: "Nein." Denn wen kümmert es, wenn Charaktere sympathisch sind? Solange sie interessant sind. Weil in der Musikindustrie nicht die bösen Jungs ihre gerechte Strafe bekommen – sie laufen Unternehmen und Superstars zu verwalten. (Die guten Jungs am Ende arbeiten bei Neuauflagen Etiketten, Außerbetriebnahme alte Eddie & The Hotrods live-Alben.) In der Tat, habe nicht ich selbst, Nein zu sagen. Weil, wie alle großen Produzenten, Gregor schützt mich vor all den Unsinn. Gregor sagt Nein. Er schützt das Skript. Er schützt mich. Und er tut dies fünf Jahre lang. Ich bleibe auf das Projekt und nutzt er sein eigenes Geld bezahlen mich, Entwurf nach Entwurf für ein Drehbuch zu schreiben, die keine großen Förderstelle berühren wird. Er wird mich nicht ausgelöst. (Vertrauen Sie mir, in Hollywood hätte ich schon lange vorbei.)

Was ich sagen will ist dies – wenn Sie endlich zu sehen, Kill Your Friends, hat jeder Frame des Films Gregors Blut drauf.

Natürlich ohne Regisseur ist ein Drehbuch wie eine Blaupause für eine Kathedrale ohne ein Baumeister. Geben Sie Owen Harris. Gregor und ich hatte beide gesehen und geliebt Owens BBC TV Debütfilm Heilige Flying Circus gegen Ende des Jahres 2011, eine Komödie über die Aufregung um die Freilassung von Monty Python es Life of Brian. Gregor trifft sich mit Owen und kommen auf. Ich mag Owen sofort: er ist wahnsinnig angenehm, aber es gibt eine Kantenfestigkeit, eine Entschlossenheit unter all diesen, etwas, das alle Mitglieder des Verwaltungsrats haben müssen. Owen lehnt viele lukrative Werbung Arbeit an dem Projekt zu bleiben, wie wir mehr von der gleichen aus die übliche Auswahl an Idioten hören: "niemand for... zu dunkel root... das Ende zu ändern."

Wie verwandelt sich 2011 in 2012, geben Sie Superproducer Will Clarke, die Partner mit Gregor. Er ist eine bekannte Figur in der britischen Filmproduktion, hatte eine Hand in allem von Dead Man es Shoes , Vier Löwen , The Guard , Dreck. "Wow," denke ich. "Schließlich sind wir aus dem Rennen."

Wir gehen rechts für die Finanzierung von jedermann im Geschäft, und ein weiteres Jahr auf der ganzen Linie, um April 2013 abgelehnt wird, ich Sitze gegenüber eine eiserne Wille und Gregor in einem japanischen Restaurant in Marylebone. Wir haben genau beobachtete, was wir dachten, war eine "Ja" aus einem großen UK Finanzierung Körper verwandeln Sie in ein "Nein". "Das ist", sagt Will, Seufzen in grüner Tee, "ohne Zweifel das schwierigste Projekt, dass ich jemals beteiligt war." Alles hat plötzlich eine Ende aller Tage Gefühl über sie. Ein Hauch von: "Wir kamen so nah, aber wir konnten nicht ganz bekommen es über die Linie." Willen lehnt sich über den Tisch, schaut mir in die Augen und sagt: "John. Wir. Sind. Gehen. An. Machen. Dies. Film."

Und irgendwie, ein Jahr später, alles geschieht. Besetzung und Finanzierung und Standorte kommen zusammen und wir sind plötzlich schießen. Gregor, Willen und Owen zusammen ein phantastisches Ensemble geworfen, um Nicholas Hoult, umgeben die Stelfox, versammelt einige sehr feine britische schauspielerisches Talent auch Georgien König (Eines Tages), spielt Craig Roberts (u-Boot), Joseph Mawle (Game of Thrones), Jim Piddock (Best In Show), Dustin Demri-Burns (Kardinal Burns) und James Corden, der ein langjähriger Fan des Romans ist.

Am Set ist schwierig für den Schriftsteller. Ihre Arbeit erledigt und du musst einen Schritt zurück und übergeben sie dem Direktor. Allerdings ist es erstaunlich zu beobachten, Nick Hoult zustande Stelfox stetig wachsen. Wie wer gelesen hat wird das Buch wissen, Stelfox einen sexistischen, rassistischen, menschenverachtenden und verbrannten Erde zynisch Maniac ist. Aber er ist – hoffentlich – auch sehr lustig. Nick es irgendwie schafft, diese Eisschollen Kombination wunderbar entführen und dann der Moment tritt er abseits der Kameras ist wieder zu den schönsten, zugänglichsten Kerl, den man sich vorstellen kann.

Einige zufällige Erinnerungen aus dem Shooting: Georgien King (Stelfox Sekretärin Rebecca) Abgleiten in eine einwandfreie Latino Hooker während der durchlesen und knacken den ganzen Raum auf. Rosanna Arquette Cameo-Auftritt in einer Restaurantszene, wo eine Platte so schwer mit einer Gabel als Reaktion auf einige sexistische Gräueltat von Stelfox womit sie, dass sie es in Stücke zerbricht. Der Dog Trainer gab mir einen erweiterten Überblick über den Hund CV. Eine aufwendige Kamerafahrt in der letzten Sekunde, wenn eine zusätzliche direkt vor Nick Hoult Schritte, ruiniert. (Sie haben noch nie gehört, dass Rücktritt so eloquent ausgedrückt wie in der Art und Weise Owen das Wort "Cut" seufzte.) Die Gesichter auf die Hotelgäste, die fälschlicherweise in den Flur Wandern sind wir, vorbei an ein paar nackte "Nutten" aus dem Film schießen. Stehend in der Electric Ballroom in Camden, gerade in Erstaunen, wie Owen ruhig koordinierten 500 Extras zu einen Gig der 1990er Jahre neu zu erstellen. In der Tat werde ich nicht einmal sehen Owen während der intensiven Druck, die er unter dem Film rechtzeitig abschließen und das budget zu knacken. Die am meisten beanspruchten bekommt er ist eine etwas intensivere kratzen von seinem Bart. Wird eher die calling-in-an-air-strike-if-the-cab-arrives-late Mentalität finde ich diese Qualität, irritierend und bewundernswert. Sicher zu sagen, dass ich kein sehr guter Film Regisseur machen würde...

April 2014. Ich stehe in einem Korridor im W Hotel Leicester Square mit Gregor, gerade Nicholas Hoult und Craig Roberts auf dem Monitor immer in einen Aufzug zusammen. Es ist der letzte Schuss der Dreharbeiten. Auch ist bei mir mein Sohn Robin. Robin ist 18 Jahre und ab in die Universität im Herbst. Ein wenig nach 10:00 die erste AD Jim schließlich schreit: "Ich danke euch Leute-wir sind WRAPPED ON MAIN UNIT Fotografie ON KILL YOUR FRIENDS."

Jeder jubelt und klatscht. Korken-Pop. Ich umarme meinen Sohn und vage fällt mir ein, dass als Steven Stelfox zuerst in meinem Kopf (er sagte zu mir: "Ich bin auf der Suche aus meinem Bürofenster Rauchen...") Robin war acht Jahre alt.

Ich bin kein sentimentaler Mensch und ich bin überrascht, dass Tränen nicht weit weg von meinen Augen sind.

Wir alle Kopf nach unten an der Bar bei der Wrap party und betrinken sich Brausen. "Wie lange haben Sie an dem Film gearbeitet?" fragt eine schöne junge Extra an einer Stelle am Abend. Das rechnen im Kopf: 10 Jahre Leben in der Welt beschrieben in Kill Your Friends, dann fünf Jahre zwischen den Roman zu schreiben und bekommen es veröffentlicht und dann fünf Jahre zwischen Drehbuch und Entwicklung Hölle.

"Zwanzig Jahre," sage ich ihm, wohl wissend, dass dies wahrscheinlich die gleiche Menge an Zeit, die er ausgegeben hat auf dem Planeten.

Sie alle mögen solche Übernachtung Erfolge haben...

Kill Your Friends wird von Studio Canal im Jahr 2015 veröffentlicht