Richard Alston Dance Company – Rezension

Barbican, London

Richard Alston umfasst Brittens formale Vision zu einem Preis

Phaedra ist in der griechischen Mythologie die Frau des Theseus, wer verliebt sich in ihren Stiefsohn Hippolytos, und wann lehnt er ihren Annäherungsversuchen, fälschlicherweise behauptet, dass er sie – eine Anklage vergewaltigt hat, die beide den Tod führen wird. Als am vergangenen Mittwoch Premiere des Richard Alstons neuen Tanzstück Phaedra gezeigt, ist es ein Märchen mit sehr modernen Resonanzen und eine faszinierende Erinnerung an den Weg, den Kunst Wege durch die Geschichte schafft.

Der Mythos von Phaedra wurde in Stücken von der griechischen tragischen Dichters Euripides und die römische Schriftsteller Seneca und diese Werke inspiriert Jean Racine 17. Jahrhundert spielen Phèdregebildet. Klassische Themen der Mythos gebracht Racine Sprache eine erhabene Musikalität. Ihr Wunsch nach Hippolyt, Phaedra sagt, ist nicht nur eine Emotion, aber "Venus Entière, Kulturreferenten À sa Proie" (Venus selbst, an ihre Beute befestigt), ein sagenhaft morbid, vampirischen Bild. Racine Stück wurde von dem amerikanischen Dichter Robert Lowell übersetzt und Lowells Version bildeten die Grundlage für das Libretto für Brittens Kantate Phaedra, die erste war im Jahr 1976 beim Aldeburgh Festival durchgeführt.

In seiner Choreographie Version, in denen die Titelrolle der Mezzosopran gesungen wird Allison Cook, und alle anderen Teile genommen von Tänzern seines Unternehmens, Alston ehrt Brittens formale Vision. Aber er fügt auch Vorschlagnoten seines eigenen. Hippolyt wird mit Heck Adel durch Ihsaan de Banya getanzt, seine aufrechte Beförderung und strenge Bewegung Stil beide reflektieren das Gelübde der Keuschheit, die er, um die Göttin Artemis gemacht hat und dienen als ein beredtes Kontrast zu Cooks gequält, nicht verankerten Lieferung.

Alle Versionen von Phaedra haben in ihrem Herzen eine unflexible Prinzip: Selbstverleugnung der moralischen Verantwortung in die Katastrophe führt. Alston präsentiert dieser Lektion pflichtbewusst genug, aber seine Choreographie legt nahe, dass ein Teil von ihm dagegen protestiert. Als Cooks Phaedra singt, ihr Diener und vertraute Oinone (Nancy Nerantzi) springt und wirbelt in eine Ekstase von Belang. Sie bekommt Alston luftigste Schritte, und nicht nur als eine Art Alter Ego zu kochen tanzen, sondern auch als Vermittler von Subversion zu dienen scheint. In diesem ich vermute, Alston seinen Vorsprung von Britten nimmt. Kompositorisch Phaedra ist eine traditionelle barocke Kantate, aber innerhalb seiner formalen Einschränkungen hat Britten subtile dissidente Samen gepflanzt. Oder ist das Einbildung?

Phaedra ist eines ein Vierbettzimmer Rechnung Alston Works Set, Britten und Bestandteil der Barbican zweiwöchigen Feier der Hundertjahrfeier des Komponisten. Der Abend beginnt mit Lachrymae, eine nachdenkliche Arbeit für drei Paare, die in denen Oihana Vesga Bujan eine beredte Präsenz ist und Hölderlin-Fragmente, ein Freilauf, lyrisches Stück weniger angenehm erbrachten, unsympathisch Kostümierung von Fotini Dimou. Kein Mensch sollte müssen die Bühne formschlüssig babyblau Shorts zu nehmen.

Die abschließende Arbeit ist Illuminationen, die beschreibt, die unglückliche Liebe der französische Dichter Arthur Rimbaud und Paul Verlaine. Die beiden werden von Liam Riddick als eine intensive, selbst verschlingenden Rimbaud und Nathan Goodman als abgelenkt und nicht ganz glaubwürdig Verlaine dargestellt. Um sie, herum, Durcheinander Wirbel, die anderen sieben Mitglieder der Gesellschaft, und diesmal Dimou auftrumpfen mit wunderschön, ausgestattet weißen Kitteln, Verschiebungen und Schlafanzüge. "Ich habe streckte Seile vom Glockenturm Bell Tower; Girlanden von Fenster zu Fenster; Gold Ketten von Stern zu Stern und ich tanze,"schrieb Rimbaud. Alston gibt uns den Tanz, aber nicht gewaltsam obsessive Art der zentralen Beziehung kommunizieren. Seine Choreographien sind zu formell und auch verschlüsselte. Dies dient ihm gut in Phaedra, aber Mythos und Geschichte sind nicht dasselbe.