Richard Alston Dance Company
Der Ort, London
Richard Alston fühlt erschreckt durch das wissen, das er jetzt zu Großbritanniens ältesten Choreografen zählt. Aber er nimmt offensichtlich Freude verkünden, dass seine neueste Programm erstreckt sich über eine volle 41 Jahre Arbeit. Etwas zu tun, das Duett Eröffnung erfolgte im Jahr 1969, als Alston noch ein Student war. Und da es vier Jahrzehnten wieder aufgebaut, ist es sehr aufschlussreich wie zuversichtlich Alston war, selbst dann, seiner choreografischen Identität – fasziniert von den Möglichkeiten der reinen Bewegung.
Die Arbeiten werden durch Bruchstücke von Gertrude Stein Text, erzählt von Alston selbst begleitet. Ihre Wiederkäuer deviante Rhythmen nicht nur die Funktion als Musik, aber ihr Thema – die Poesie der Wiederholung – Glockenspiel witzig mit Alston eigene choreographische Mission: die reichsten möglichen Tanz aus einem Grundbestand von Zügen zu erstellen.
Eine asymmetrische Grundform wiederkehrt (einem Bein angewinkelt, einem Bein gestreckt), aber es hat verdreht, angedreht und positioniert in einem in der Nähe von kubistischen Komplexität. Die beiden Tänzer, entwickeln wie sie wiederholen und wiederholen und verfeinern des anderen bewegt, eine Beziehung, die fröhlich, ironischen und süß pragmatische wird.
Dieses Programm wird als Teil der Ort Square Dance Saison gezeigt in denen die Bühne neu konfiguriert, um das Publikum auf allen vier Seiten des Geschehens sitzen zu ermöglichen. Etwas zu tun ist ein ideales Stück für den Raum, und so ist auch, Alston Vermeer-inspirierte Licht Überschwemmungen in abgedunkelten Zimmer (1997). Auch auf einer herkömmlichen Bühne ist dies ein Duett von seltenen Intimität. Hier mit den Lichteinfall auf das Publikum sowie die Tänzer, wir sind fast in der Choreographie, Gefühl wie auch sehen die Bürste von Haut auf Haut, sensing die zarten Unterströmungen der verlassen und Vertrauen, wie eine Tänzerin seinen Kopf auf die andere Schulter legt.
Die beiden neuen Werke im Programm sind viel größer und manchmal drohen durch die Grenzen der Bühne platzen. Alston noch die dramatischen Kontraste von Prokofjews Klavier Sonate Nr. 6 treibt. Es ist aufregend zu sehen, dieses starke Stück hautnah, aber die eher abstrakten Konfigurationen benötigen größere Distanz zu seiner vollen Wirkung zu messen.
Martin Lawrances Lüge des Landes wird so viel in unseren Gesichtern, aber erhält; Es ist eine Einstellung des Ned Rorems vierten Streichquartetts, die die Musik unmäßigen Linien der Melodie verwendet, eine eigene Rast argumentativen Bewegungen anzutreiben. Dies ist eine Lawrances besten arbeiten bisher mit heftigen Nuancen von Rhythmus und Linie drängten sich in die Stoßrichtung der Choreografie. Aber ehren müssen auch auf die Tänzer, denen es gelingt, sowohl natürliche als auch innerhalb dieser außergewöhnlichen Aussehen völlig auszusetzen Raum.
Endet morgen. Abendkasse: 020-7121 1100.