SXSW Music: Tony Visconti zeichnet düsteres Porträt des Musik-business
David Bowies Produzent sagt Plattenverkäufe rückläufig sind, weil der heutigen Pop nicht abenteuerlich genug ist, und die Musikindustrie mehr tun, um Künstler zu fördern muss
David Bowies Produzent Tony Visconti malte eine apokalyptische Porträt der heutigen Musikindustrie in seinem Keynote-Vortrag auf dem South by Southwest am Donnerstag.
"Es kann kein schlimmer kommen," sagte Visconti, nachdem Auslesen einer halbstündigen Kurzgeschichte 10 Jahre in der Zukunft festgelegt, in denen gab es nur eine weltweite Plattenlabel die Unterzeichnung Künstler, da sie zu teuer und lästig waren ganz aufgehört hatte. Stattdessen wurden Datensätze von konform, schmiedbares Popstars gemacht und durch die Lotterie verkauft.
In einer weitläufigen Rede sagte Visconti, dass heutige Plattenfirmen einfach die Formeln vergangener Zeiten, mit abnehmenden Ertragszuwachs wiederholt wurden. Er beschrieb Mainstream-Pop, einem Jugendlichen Publikum abzielen, als "ein Computer und ein Vocal, die Güte frisiert war weiß, wie viel". Auf der anderen Seite, sagte er, gibt es Songwriter wie Sonne Kil Moon, "Wer gerade entreißt Sie und reißen Ihr Herz heraus – das ist ein Album, das ich nicht ohne Tränen und mein lieber Freund David Bowie mich auf diesem Album drehte hören."
Der Produzent sagte, dass Plattenfirmen müssen sich wieder mit dem Begriff vertraut, dass sie Kultur verkaufen und entdecken Sie Künstler vom Kaliber eines Jimi Hendrix oder Joni Mitchell. Fans, sagte er, "verwendet, um eine Schallplatte auf einem Plattenspieler legen" und spielen sie hunderte Male. "Nichts davon auch heute noch. Gibt es tolle Menschen rund um uns – die nächste David Bowie lebt irgendwo in der Welt, den nächsten Beatles, die nächste Springsteen, aber sie sind nicht immer ein Schuss, sie sind nicht finanziert werden."
Streams auf Spotify, fügte er hinzu, Künstler einen existenzsichernden Lohn, sondern eher der Preis für "ein schönes Steak-Dinner" Zahlen Sie nicht.
Visconti war skeptisch über die Künstler selbst die Freigabe ihrer Musik sagen, dass die große Menge an Musik hochgeladen auf YouTube, zum Beispiel die Arterien "verstopfen" wurde von der Musikbranche als es war, unmittelbare und unkonzentriert.
Er sagte, dass der Rückgang der Rekordmarken bei Umsatz, während die Welt Bevölkerung steigt, aufgrund der schlechten Qualität der modernen Popmusik war. "Zurück in die 70er Jahre verkaufte Fleetwood Mac Gerüchte zwischen 14 und 16m. Seitdem hat sich die Weltbevölkerung nahezu verdoppelt auf 8 Mrd. und Taylor Swift im vergangenen Jahr verkaufte 12m. Mit der Bevölkerung Verdoppelung Wieso kann nicht wir Platten zu verkaufen? Die Plattenfirmen nun nicht geben Ihnen Qualität, deshalb sind Sie enttäuscht, deshalb kauft man nicht Aufzeichnungen. "
Jedoch führen die meisten Kommentatoren den Rückgang der Plattenverkäufe auf die Tatsache, dass Musik so einfach kostenlos über das Internet erworben wird.
In einem anderen vertrauten Popanz zielte Visconti auch auf TV-Talent-Shows, sagen, dass sie den Eindruck gab ", dass er ein großer Star ist nur Glück." Sie denken, bekommen eine tolle Frisur und Make-up und alles wird Hunky Dory – bis zur nächsten Woche zu sein."
Visconti kam zu dem Schluss, dass die Musikindustrie mehr abenteuerlich sein musste, wenn auf der Suche nach neuen Künstlern. "Blick auf diejenigen gibt, die wirklich seltsam, freaks weil das ist, was das Publikum hören will," sagte er. Er fügte hinzu, dass Etiketten müssen verbringen Zeit Pflege Talent, unter Berufung auf das Beispiel von Kate Bush, der über mehrere Jahre hinweg von EMI entwickelt wurde, bevor sie ihre erste Single veröffentlicht.
Visconti teilten auch seine Erinnerungen an die Musik-Szene der 60er und 70er Jahre, einschließlich seine frühen Arbeiten mit David Bowie. Er erinnerte sich an ihr erstes Treffen und erschrocken, von Bowies Augen, die zu verschiedenen farbigen zu sein schien. "Ich fragte mich, welches Auge ich Blicke?"
Der Hersteller zufolge hatte er ein bezaubertes Leben, "aber ich meinen Hintern abgearbeitet".