American Ballet Theatre – Rezension

Sadler es Wells, London

Ironischerweise war es ein Exil Russe, Mikhail Mordkin, die den Grundstein für das American Ballet Theatre Start. Fünfzig Jahre später, es ist ein weiterer Russisch, Alexei Ratmansky, wer das Unternehmen dominiert das erste der beiden Programme in London.

Sieben Sonaten Scarlatti Tastatur Stücke, die Einstellung geht es um seine Gäste. Mit dem Klavier auf der Bühne live gespielt wirkt die Musik wie ein Kraftfeld um die sechs weiß gekleideten Tänzer, sowohl fahren und mit ihren wechselnden Mustern.

Aber es ist in das kleine Detail, dass Sie die Musik am intensivsten fühlen. Die Formen und Rhythmen der Choreografie reagieren direkt auf die Partitur: eckige Geometrien; ein driften Adagio; Stränge wendet sich einer steigenden Skala umwickelt; winzige Übergangs Schritte, die funkeln wie musikalische Witze. Ratmansky hört Geschichten und Emotion drin, auch: die umgrenzenden Prahlerei eines allegro Solo, das zerren Nostalgie einer Moll-Tonart (Dies ist ein sehr Russisch lesen von Scarlatti). Dennoch gibt es keinen Sinn eine erfundene, hinzugefügt am Erzählung. Wir akzeptieren diese Emotionen als untrennbar mit der Partitur. In der Leistung von Julie Kent, vor allem, wir sehen, tanzen, das gleichermaßen transparent – Virtuosität wirken, so natürlich wie Lachen, reden, Seufzen.

Die Einfachheit und Raffinesse der sieben Sonaten erinnert mich daran, warum ich mag Balanchines Duo Concertant – eine andere Mischung aus russischer und amerikanischer Befindlichkeiten, in dem die Musik auf der Bühne aufgeführt wird. Hier ist die Tanz-Musik-Beziehung als künstliche und saftig wie es sein könnte – die beiden Tänzer gezwungen zu stehen und lauschen Sie den Musikern, die für ganze Teile des Balletts. Eine weitere spannende, kantige Choreografie greift, aber es ist nicht Balanchines feinste und in dieses Programm braucht es einen schärferen, mehr fantastischen Stil und Eleganz als Ballerina Paloma Herrera bieten können.

Viel mehr Spaß, und ganz amerikanisch, ist Tharpss "Junk-e-Duett", bekannt durch Herz. Seine ein offhand, Up-verkaufen, in-your-Face-Update der klassischen Pas de deux, gespickt mit typischen Tharpian Injektionen von Hahn, Streetdance und sexuelle Politik. Blaine Hoven ist louche und schlau, aber Gillian Murphy ist göttlich, beeinflussen einen schweren Lidern, faulen, Verachtung, der die Kühnheit und Schönheit tanzen witzig Lügen straft.

Schließen am Abend ist das ebenso typisch amerikanische Unternehmen Stück alles passiert nicht auf einmal soll die zerrissene, glänzende Musik von David Lang und in der Choreographie von Benjamin Millepied (die Zukunft Herr Natalie Portman). Es ist ein Ballett von Effekthascherei Effekte: die Tänzer massierten in krass beleuchtet Formationen oder ins Leben gerufen, über die Bühne beim Schneiden, schneiden Linien; gewalttätige Pausen gefüllt mit schwindelerregenden Sprüngen und verrückte Whirligig Pirouetten. Es ist eine schillernde Ausgaben von Energie, aber mit wenig ins Auge fällt. Reicher Kost ist in das zweite Programm versprach.