Brian Friel: Irlands große theatralische explorer
Friel, dessen Tod angekündigt hat, war nie ein Schriftsteller, Schublade gesteckt werden. Er hinterlässt eine Vielzahl von persönlichen und politischen spielt, sowie schöne Übersetzungen
Brian Friel, der im Alter von 86 gestorben ist, war der besten irischen Dramatiker seiner Generation. Sein Werk behandelt eine Vielzahl von Themen: Exil und Emigration, der politischen Probleme Nordirlands, die subjektive Natur des Gedächtnisses. Aber Friels vielfältigen Ausgabe, über einen Zeitraum von 50 Jahren, wurde durch seine Leidenschaft für Sprache, seinen Glauben an den rituellen Charakter des Theaters und seiner breiten Verständnis miteinander verbunden.
Nicht überraschend war Chekhov, dessen Werk er oft übersetzt, den größten Einfluss auf ihn als Dramatiker. Nach dem Start als ein versierter Kurzgeschichten, wurde Friel auf die Möglichkeiten des Theaters alarmiert, indem er zwei Monate in 1963 gerade den großen Regisseur Tyrone Guthrie in Minneapolis am Werk. Das führte direkt zu einer seiner innovativsten spielt, Philadelphia, hier komme ich! (1964), in dem er Stimme verleiht das Alter Ego von einem jungen Mann zu Kleinstadt Irland für die Freuden des Amerika verlassen: ein Bestandssituation ist lebendige neues Leben eingehaucht, indem die öffentliche Vorsicht und private Fantasien von der Split-Level-Held.
Aber obwohl Friel immer von der irische Traum von Flucht fasziniert war, reagiert er auch direkt an der nördlichen politischen Krise. Menschen neigen dazu zu vergessen, jetzt, im Jahr 1973 schrieb er die Freiheit der Stadt die Ausdruck der Empörung über die Tünche Widgery Tribunals, die effektiv exculpated der britischen Fallschirmjäger getötet als Bloody Sunday bekannt wurde 13 unbewaffnete Zivilisten an einer Demonstration in Derry.
Friel verfolgt seine Auseinandersetzung mit Fragen von öffentlichem Interesse an Freiwilligen (1975) in dem eine Gruppe von politischen Gefangenen vereinbaren, auf die Errichtung einer corporate Monstrosität auf eine wertvolle archäologische Stätte zu arbeiten. Aber nie ein Schriftsteller, Schublade gesteckt werden, änderte er Richtung 1979 mit Wunderheiler, die viele als seine größte spielen. Bestehend aus vier Monologe für drei Zeichen, bietet es verschiedene Blickwinkeln auf die Geschichte von ein umherziehender Heiler kehrt in seine Heimat Irland, seine fehlerhaften Kräfte wiederherzustellen. Das war so klar eine Aussage als die Interview-schüchtern Friel je gemacht über das Dilemma des Schriftstellers, immer abhängig von dem Unfall der Inspiration und nie sicher, ob eine künstlerische Gabe ein Fluch oder ein Segen war.
Im Jahr 1980 hat Friel zusammen mit Stephen Rea Feldtag mit der Absicht, Tour spielt zu finden, die der Gewalt in Nordirland reagiert und schließlich Anthologien der irischen Schrift zu veröffentlichen. Dies führte zu einer Reihe von sehr feinen Friel spielt auch Übersetzungen (1980), die den Gebrauch der Sprache als Instrument der Kolonialmacht erkundet, und Making History (1988), behandelt ein Gälisch, Revolte gegen die britische macht im 16. Jahrhundert und zeigte, wie die Interpretation der Geschichte durch die Bedürfnisse der Gegenwart bedingt ist.
Abkehr von Feldtag, Friel fuhr fort, eine Reihe von persönlichen spielt über Mythos und Speicher zu schreiben. International beliebt war Dancing at Lughnasa (1990), basierend auf Friels Erinnerung an fünf irische Schwestern, die an einer Stelle die Unterdrückung ihrer ländlichen Existenz in einem ekstatischen Tanz der heidnischen auszubrechen unvergesslich zu überwinden.
Molly Sweeney (1994) Friel, Sehprobleme leiden schrieb ein eindringliches Spiel, der seine Heldin erschreckt Reise von Blindheit, Sehbehinderung aufzeichnet. Ein bisschen blind für das Spiel als es zuerst erschien, schätze ich noch eine Postkarte von Friel seine überrascht Freude, die ich durchgemacht hatte, einen Sinneswandel beim Anblick es wiederbelebt im Jahr 2013 zum Ausdruck bringen.
Zusätzlich zu seiner ursprünglichen Arbeit Friel hat eine schöne Adaption des Turgenjew Väter und Söhne, übersetzte die meisten Tschechows Major spielt und viele seiner kurzen Geschichten dramatisiert. Immer war er verständlicherweise Thrall, der russische Meister. Aber seine große Leistung war, dass in einer Vielzahl von spielen, er die Bedingung von Irland erforscht und die Idee des Theaters als wichtige weltliche Ritual verkörpert.