Das Rheingold
Der Metropolitan Opera
New York
Als Peter Gelb, der neue Leiter der New Yorker Metropolitan Opera im Jahr 2005 ernannt wurde wusste er, dass er eine große und schwierige Herausforderung vor uns hatten. Seine Aufgabe war es, ins Theater zu locken eine neue Generation von jüngeren Operagoers ohne übermäßig entfremden, die loyal und Altern Anhänger, die derzeit über Wasser zu halten.
Seine erste und sicherlich ehrgeizigste Antwort auf diese Herausforderung hat schließlich fünf Jahre später zum Tragen kommen. Die Produktion einer neuen Rheingold, die schließlich zu einem vollständigen Zyklus Wagners Der Ring des Nibelungen bis 2012 – erstellt für die Met von der kanadischen theatralische Universalgelehrten und Cirque du Soleil Regisseur Robert Lepage – Startschuss für die Saison 2010 / 11 letzte Nacht entwickeln wird. Und mit ein paar Einschränkungen, es war ein Triumph.
Die Aufführungen waren so ruhmreich wie zu erwarten war. Bryn Terfel, sein USA-Debüt in seiner berühmten Rolle als Wotan, der Herr der Götter, war brütend und dunkel. Er wurde von Stephanie Blythe als seine Frau Fricka kraftvoll unterstützt. Eric Owens aus einer Haut kriechen Alberich, und Franz-Josef Selig und Hans-Peter König als den Riesen Fasolt und Fafner ragte über die Bühne wie Geschöpfe aus Maurice Sendak Where the Wild Things Are.
Lepage war vielleicht keine offensichtliche Wahl für eine Ring-Zyklus, eine entscheidende Provision für die Met, die finanzielle Schwierigkeiten vor kurzem gehabt hat. Er ist spezialisiert auf High-Tech-Zauberei von Cirque du Soleil-Sorte, die Art, die Ihren Kiefer fallen in schiere Bewunderung seiner Klugheit macht.
Das allein machte viele Fans des Ringes nervös, da gab es Vermutungen, die er zu clever um die Hälfte wäre, so dass seine technischen Brillanz, das einzige Genie zu überschatten, sie wollen aus der Bühne glänzen: Wagner selbst.
In Zeiten, die aussahen, als ob es ein Problem werden könnte. Das Herzstück der Produktion ist ein Rack 24 Brettern gebaut aus Fiberglas-bedeckten Aluminium, die sich erheben kann und Herbst Hydraulik angetrieben und kann um 360 Grad drehen.
Das gesamte Set war so Heavy Met musste seine Bühne zu verstärken, eine massive Unternehmen soll die Kosten des vierteiligen Ring-Zyklus als Ganzes zu $15 m gedrückt haben (£9. 5m).
Lepage macht sicherlich die Bühne außergewöhnliche Dinge tun. Während der Auftakt wie das Orchester das geheimnisvolle und durchgehenden Motiv des Rheins spielt, wird es lebendig, gewellt wie die bewegten Wasser. Die Rhinedaughters erscheinen, die Bühne hebt sich hoch in die Luft und wird am Meer, in dem sie, vollgestopft mit Video projiziert Bläschen schwimmen.
Später, die Planken drehen und wenden zu einer Brücke, die führt hinab in die Unterwelt-Höhle des Nibelungen oder Reformen selbst in zwei massive Blätter, auf denen die Riesen stehen. Es ist vorhersehbar kluge Sachen, aber in Momenten schmälert es in der Tat aus der Musik – entweder durch das Stadium Maschinerie Klirren oder wegen seiner visuellen Frechheit.
Aber diese Momente selten sind, und zum größten Teil Lepage darauf geachtet hat, Hommage an die Musik, die technischen Spielereien zurückhaltend und respektvoll und intelligent Verbesserung Wagners Stimmung zu halten anstatt seine eigenen. Die Produktion ist auch überraschend wörtlich, die erfreuen der Traditionalisten – Wagners Regenbogen Motiv, zum Beispiel wird begleitet von einer Projektion der Farben des Regenbogens.
Die tadellos gekleidet Premierenpublikum begrüßt die Produktion mit einigen sehr hörbar boos sowie robuste Jubel. Meine Vermutung war, dass der Jubel hatte gerade den Rand, der war eine große Leistung eingedenk der Met notorisch Änderung abgeneigt Stammkundschaft.
Der wahre Star des Abends war James Levine, der durch seine erste volle Leistung am Dirigentenpult für sieben Monate durch eine ernste rückseitige Beschwerde Stand. Wie er so oft in den vergangenen 40 Jahren an der Met getan hat, inspirierte er ein großes Orchesters, ihr Bestes zu geben, in einem faszinierenden Höhepunkt gipfelt.
Am Ende er praktisch auf der Bühne von Blythe gezogen werden musste, und sah kaum in der Lage zu gehen. Aber die meisten überschwänglichen Beifall erwarb er ein Publikum überglücklich, ihn zurück zu haben.