Die offene Strasse: Fotografie und die American Road Trip überprüfen – eine Befragung von Fotografen Reisen

David Campany Studie über die großen fotografischen Odysseen quer durch Amerika zeigt ein Land vielfältiger als je zuvor

Die Idee der großen amerikanischen Roadtrip – eine Reise nach außen in neue Erfahrungen – und nach innen in ein neues Bewusstsein begann ernsthaft mit Kerouacs Roman On the Road, 1957. Zwei Jahre später war es Kerouac schrieb die Einführung zur ersten US-Ausgabe von The Americans von Robert Frank, ein mittlerweile klassischen Fotografie Buch in der ikonoklastischen Geist der Beats.

Obwohl Fotografen Ansel Adams, Walker Evans Amerika fotografiert hatte, wählt David Campany Die Amerikaner als Ausgangspunkt für seine kritische Reise in die fotografische Reise, feststellend, dass die Schweizerin Frank mit seinem Guggenheim Stipendium haben vorgenommen etwas neues und ohne Abhängigkeiten von kommerziellen Diktat. Sein Ziel war, Amerika als es entfaltete sich vor seinem etwas düstere Außenseiter Auge zu fotografieren.

Von Anfang an definiert sich Frank gegen die traditionellen Life Magazin Schule der romantischen Reportage. "Ich wollte zu meiner eigenen Intuition zu folgen und es meinen Weg, und nicht, irgendwelche Zugeständnisse zu machen – ein Leben nicht zu Geschichte... diese gottverdammten Geschichten mit einem Anfang und einem Ende."

Zu einem gewissen Grad hat jeder Fotograf hier im langen Schatten von The Americans, gegossen und fand ihre Weise, ihr zu entkommen reiste.

Im Jahr 1963, Ed Ruscha Selbstverlag Twentysix Gasoline Stations, in dem er, in einer formal strengen Weise die Tankstellen aufgezeichnet, die er auf seine regelmäßigen Reisen nach Hause von LA nach Oklahoma City übergeben. Wie Frank Ruscha jede Spur von Romantik zu vermeiden wollte, aber er schuf eine Art von nicht-Stil, die schien, sogar mit Subjektivität zu verzichten. Er suchte, sagte er, für den Faktor "huh?", und die Auswirkungen seines Buches billig produzierte, in limitierter Auflage mitschwingt bis zum heutigen Tag.

Inge Morath ist der erste Fotograf in dem Buch, aus monochrom bewegen, um die Farbe für ihre Serie The Road to Reno, die im Jahr 1960 auf den Satz von The Misfits unterwegs gemacht wurde. Mehr faszinierend sie auch eine schriftliche Tagebuch ihrer Gedanken über ein Land, das irritiert und verwirrt ihr geführt. "Praktisch nichts verkündet den Ansatz einer der außergewöhnlichsten Orte war ich auf dieser Reise sehen," schreibt sie von Las Vegas aus der Wüste Schwellen- und "geschminkt Bühne bei vollem Tageslicht mit der Raffinesse eines Schinken Schauspieler in eine ambulante Roadshow".

Wie es den Titel gehört, reicht The Open Road weit und breit – von Victor Burgins statischen Roadmovie, U.S. 77, Alec Soth traumhaft schlafen vom Mississippi, die nickt Evans, Stephen Shore, Joel Sternfeld, aber immer noch gelingt, einen weiteren Amerika der Phantasie zu wecken.

Campany Spuren geschickt gemacht von den Pionieren der Farbe, wie Shore und William Eggleston, Road-Trips und führt uns auch zu den "immersive und wütend Realismus" die übersehene Jacob Holdt, deren American Pictures eine viszerale Kritik des ungezügelten Konsums ist und, wie Holdt ausdrückte, "die alarmierenden menschliche Kosten beteiligt nicht mit einem Sozialstaat".

Interessanterweise gehören Ryan MacGinley und Justine Kurland, aber Vanessa Winship Türkisstein leistungsstarke jüngste Serie, sie tanzt auf Jackson, ist ein Versäumnis. Stattdessen Campany endet seine Umfrage mit Taiyo Onorato und Nico Krebs-Serie The Great Unreal, die sogar mehr als Todd Hidos schattenhafte Ohio, erinnert an ein Amerika, das scheint halluzinierte fotografiert anstatt worden.

Die Reise geht weiter nach außen – und nach innen –; Wenn überhaupt, scheint Amerika, undeutlich und unwirklich in die Kamera Blick in letzter Zeit mehr David Lynch als Robert Frank gewachsen zu sein. Die Fahrt ist dann noch eine Reise im wahrsten Sinne des Wortes.

Die offene Strasse wird von Aperture (£40) veröffentlicht. Klicken Sie hier, um es für £30 kaufen