Eine für den großen Auftritt

In einer Woche vier Weltpremieren bereitet Arvo Pärt für den Krieg, während Maxwell seinen Fair-Isle-Pullover anzieht

London Sinfonietta/LamenTate Tate Modern, London, SE1

Grieg Trio/Reise nach Fair-Isle Wigmore Hall, London W1

London Symphony Orchestra/Halbschatten, Shadowlines Barbican, London EC2

Ein Flügel schien nie so klein. In den Schatten gestellt durch die gigantischen Sweep Anishs Marsyas Skulptur im Tate Modern höhlenartigen Turbinenhalle, sah die Steinway eine unbedeutende schwarze Fleck, umgeben von einem Orchester der Liliputaner Proportionen. Das würde ein Abend schwer mit Symbolik: hier war ein Versuch, Skulptur, Theater und Musik, einige leistungsstarke Aussagen zu machen, da die Gefahr eines Krieges mit dem Irak näher zieht zusammen zu bringen.

Marsyas des Titels ist der Satyr der griechischen Mythologie, die von Apollo lebendig geschunden wird. Regisseur Peter Sellars - wählte nie weit von der Kontroverse - reagieren auf die 450 ft Ausbreitung der roten PVC ("ein Guernica für the Twenty-First Century") durch die Inszenierung eine Stunde langen Tirade gegen den amerikanischen Imperialismus in Form einer Pentagon-Pressekonferenz vorgestellt und direkt unter der zentralen "Mund" Marsyas gehalten.

Gemessen an den unruhigen Publikum um mich herum, dies predigte zu den konvertierten sowieso, und gab es ein hörbaren Seufzer der Erleichterung, als wir eingeladen wurden, nach unten auf den Boden der Halle zu hören, dass die Weltpremiere von Arvo eher banal LamenTatebetitelt ist.

Eine niedrige Knurren aus der Pauken stellt ein Markenzeichen eckige Thema aus Messing, bevor das Klavier, steigt aus den Tiefen seiner Register rasch das Stück in Richtung einer majestätischen Deklamation fährt. Aber, als ob plötzlich daran erinnern, dass dies ein Klagelied, erweicht die Stimmung schnell auf eine lyrische Ruhe von der wird es wieder nur kurz rühren.

Horn und Trompete Spieler bewegen sich schweigend von ihren Plätzen aufnehmen Positionen rund um die große Halle, von wo sie in einem Gespräch mit mehr Gesang Themen engagieren. Pausen zwischen den Aussagen erlauben die Kathedrale Akustik des riesigen Raumes Teil der Leistung, die Musik in eine Klangwelt von Beton und Ziegel schwelgen werden.

Im typischen Stil von Pärt die Messing-Themen werden wiederholt, invertiert und verschönert durch zunächst Klavier, dann Flöten und Percussion. Alexander Briger dirigierte Musiker aus der London Sinfonietta und der Royal Academy of Music mit einem sensiblen Bewusstsein für die große Akustik, und Pianist Hélène Grimaud spielte mit einer exquisiten Leichtigkeit, nimmt eine Single-Note-Wiederholung, die unter die Saiten Schlussthema um es in einer läutenden Glocke der Klagen und zum Abschluss zu bringen, dies wiederum lag sofort zugänglich , bewegend, lyrische Musik.

Reise nach Fair-Isle, eine neue Klaviertrio von Maxwell seinen ersten Ausflug durch das herrliche Grieg Trio in der Wigmore Hall gegeben war eher herausfordernd in dieser Woche vier Weltpremieren. Dieser aussergewöhnlichen narily produktiver Komponist konzentriert sich derzeit auf die Kammermusik (seinen Zyklus 10 Naxos Quartette, im Auftrag von der Plattenfirma mit dem gleichen Namen, begann an der Wigmore im Herbst letzten Jahres) und dieses Trio stellt 'ein Geschenk für mich', wie er es an seinem Geburtstag, 8. September, letztes Jahr begonnen hatte.

Diesem Zeitpunkt zufällig auch das Fest der Geburt der Jungfrau Maria, so ist die richtige für diesen Tag Plainsong seinen Ausgangspunkt für ein Stück widerspiegelt eine Reise nahm er zu einem Musikfestival auf Fair Isle -, die an einem klaren Tag übrigens er aus seiner Heimat auf Orkney sehen kann.

Eine ruhige, beschauliche Öffnung, mit Anklängen von späten Schostakowitsch, weicht schnell zu einem wilden, tänzerische Abschnitt wo gezackte Themen steigen und in unruhigen Fülle nachlassen. Die Plainsong bekräftigt selbst vor - völlig unangekündigt - eine rohe, fesche Shetland Fiddle tune von großer Lebendigkeit Federn heraus und Anforderungen Aufmerksamkeit.

Die Atmosphäre ändert sich wieder, wenn die Geige tune fliegen Sie in die Stratosphäre und das Cello eine double-stopped volkstümlichen Melodie holt. Interessante Klänge sind erforscht (wippenden Geige Oberschwingungen gegen den tiefsten Cello Register) bevor der Klaviersatz dringlicher wird, Aufbau rasender Geschwindigkeit die nicht aufrechterhalten werden kann, und die ganz wilde Tanz leise in einem schimmernden Meer versinkt.

Diese Idee der verfallenden in Stille wurde in Jonathan Coles neuem Stück Penumbra, gegeben in der neuesten von George Benjamin musikalische Begegnungen am Barbican aufgegriffen. Wir sind in einer imaginären mittelalterlichen Stadt um Mitternacht. Die Luft ist still. Dumpf Spuren Flucht aus der Dunkelheit. Töne mitschwingen und zerfallen; Glocken Maut in den Schatten; Akkorde wie Glasscherben glitzernden streuen ihre Brillanz und verstummen. Ein zentrales Scherzo weicht ein Klagelied der gleitet Weg Stille, aber nicht vorher bietet einen verführerischen Einblick was soll kommen, Cole für seine nächste Ende dieses Stückes als Ausgangspunkt genommen hat.

Shadowlines, George Benjamin neues Stück für Klavier, besteht aus sechs, kurze kanonischen Sätzen, wo die nachahmende Zweitstimme oft vergrößert, transponiert und verwandelt das primäre. Dies ist ein Werk Ernst in der Absicht, mit monolithischen Aussagen in den inneren Bewegungen, majestätisch durch französische Pianist Pierre-Laurent Aimard in einer elektrisierenden Performance, die gemeinsam mit den anderen neuen Werken letzte Woche zu einem heiteren und ausdrucksstarke Ende kam realisiert.

Drei zu sehen

Elixier der Liebe, neues Theater, Cardiff, Wed, 7 Mar, dann Birmingham, Southampton, Milton Keynes und Liverpool WNO Neuproduktion, ursprünglich von Opera North.

Madama Butterfly, die Albert Hall, London SW7, Do 9 Mar Raymond Gubbays spektakulären Puccini zurückgibt, komplett mit Butterflys Haus thront über einen Wassergarten.

Falstaff, Covent Garten, London WC2, bis 26 Februar Bryn Terfel in super Form im zweiten Wiederbelebung des Graham Vick Bilderbuch, primäre gefärbten Verdi.