Queer britische Kunstmesse leitet Tate 2017-Programm
Werke von Duncan Grant und David Hockney Feature Show anlässlich 50 Jahre seit männliche Homosexualität entkriminalisiert
Es werden den Untergang von Oscar Wilde und seine zwei Jahre im Gefängnis und der Ruin der Präraffaeliten Simeon Solomon, der von seinen Freunden nach seiner Verhaftung in einer öffentlichen Toilette verschmäht wurde. Aber es werden auch Geschichten von Glück, Gemeinschaft und Freude, in einer großen Ausstellung der Tate fordert Queer British Art.
Details wurden am Dienstag einer Show für das nächste Jahr in der Tate Britain in London zum 50. Jahrestag der Entkriminalisierung der männlichen Homosexualität in England und Wales bekannt.
Es wird die erste große Ausstellung, das Thema zu erforschen, und erstreckt sich über den Zeitraum von 1861, als die Todesstrafe für Unzucht zur Entkriminalisierung abgeschafft wurde.
Es wird umfassen Werke von David Hockney, John Singer Sargent, Francis Bacon, Dora Carrington, Ethel Sands und Keith Vaughan und erkunden Sie ein Jahrhundert wenn es nicht leicht war zu unterscheiden.
"Es ist definitiv ein bisschen Folter und Elend in der Show", sagte der Kurator, Clare Barlow. "Aber es wird eine Show mit viel ruhigeren Momenten und wirklich schöne Momente und Kunst feiert nur den Alltag, die Kulisse für den Alltag, die Häuser, die sie mit ihren Liebhabern gemeinsam. "Das ist oft so radikal wie die Geschichten und Gerichtsverfahren, die, denen schnappen wir über, jedes bisschen."
Das bekannteste dieser Geschichten ist der Wilde, im Jahre 1895 für grobe Unanständigkeit inhaftiert. Aber Barlow sagte, dass die Show auch weniger bekannte Leben wie Solomon, entdecken möchten, die von der höflichen Gesellschaft abgelehnt wurde, nachdem er in einer öffentlichen Toilette im Jahre 1873 verhaftet und schuldig versuchen, Sodomie zu begehen.
"Seine öffentlichen Sündenfall war alles sehr schockierend," sagte Barlow. "Aber was über ihn erstaunlich ist, dass er in seiner Arbeit, seine Sexualität wirklich zu erkunden verwaltet."
Tate nutzt das Wort "queer" im Titel seiner Show, inspiriert von den späten Regisseur Derek Jarman, der sagte, dass mit ihm eine Befreiung war unverschämt.
Barlow, sagte: "eines der Dinge, die wir nicht tun wollen sexuelle Kommissionierung werden musste oder Geschlechtsidentitäten, die Menschen selbst nicht gewählt hätte. Der Begriff "queer" zeigt eine ganze Reihe von verschiedenen Möglichkeiten.
"Es ist einfach, Wörter wie"Queer"fürchten. Für mich wuchs ich in den 1980er Jahren unter Abschnitt 28 und das machte es sehr schwierig, als Lesbe herauskommen... Die einzige Vorbilder, die es gab machte mich nachdenklich, dass um lesbisch sein ich musste Tattoos und Piercings und sterben bei einem Motorradunfall.
"Eines der Dinge, die wirklich spannende an dieser Ausstellung ist, dass es eine ganze Reihe von unterschiedlichen Geschichten und Möglichkeiten erforscht."
Barlow hofft, dass es eine Show für alle werden. Sie sagte, dass gerade Besucher Künstler sehen könnte, die sie in eine ganz andere Art zu erkennen, während LGBT Menschen ihr Erbe sehen könnte.
"Es ist eine Show, die den Kern vieler Debatten in der Gesellschaft heute geht darüber, wie unsere Sexualität tut, oder Geschlechtsidentität beziehen sich auf uns selbst." Es bietet viele verschiedene mögliche Antworten auf diese Frage."
Barlow betonte die Ausstellung nicht gemacht werden würde sagen Schwule Künstler nur Werke, die ihr gleich-Geschlecht Wunsch wider, aber es würde zeigt Werke, die Auseinandersetzung mit diesen Fragen – z. B. Duncan Grant 1911 homoerotische Malerei Baden, ein herrliches Panorama von sieben muskulöse männliche Akte malte als Teil einer dekorativen Regelung für Borough Polytechnic in der Elephant & Castle in London.
Queer British Art teilte am Dienstag im Rahmen des Ausstellungsprogramm der Galerie für 2017.
Tate Britain bildet den Auftakt des Jahres mit der bereits angekündigten Hockney-Retrospektive im Februar öffnen. Queer British Art läuft von April bis Oktober.
In der Tate Modern, die seine große neue £260 m Erweiterung im Juni öffnet, werden Shows, wichtige lebender Künstler – Wolfgang Tillmans und die russischen Künstler Ilya und Emilia Kabakov – und Toten gewidmet: Giacometti, Modigliani und die einflussreiche türkische Künstlerin Fahrelnissa Zeid.
Ein weiteres Highlight der Tate Modern werden eine Show, die Black-Power und Kunst in den USA zu erkunden. Von 1963-83, Seele einer Nation: Kunst im Zeitalter der Black Power Willen Expore wie die Kategorie "schwarze Kunst" definiert wurde, abgelehnt und dann von Künstlern wie Romare Bearden, Norman Lewis, Lorraine O'Grady und Betye Saar neu definiert.
Es werden auch eine Ausstellung widmet sich der 30-jährige Karriere einer von Großbritanniens bedeutendsten Bildhauer, Rachel Whiteread und eine Show, die Erkundung der französischen Impressionisten wie Monet und Pissarro, suchten Zuflucht in London während und nach dem deutsch-französischen Krieg von 1870 / 71.
Das große Ereignis an der Tate St Ives wird die Fertigstellung im Herbst 2017 seinen großen Sanierung sein. Das renovierte Gebäude wird mit Ausstellungen über die St Ives-Keramik-Atelier, das Meer und die Landschaft wiedereröffnet.
Tate Liverpool, unterdessen übergebe seine Sonderausstellung Räume für die Öffentlichkeit zu programmieren, nannte es ein "einzigartiges und aufregendes Experiment, das reimagines, was das Museum sein kann". Weiter sollen 2017 Ausstellungen im Sommer bekannt gegeben.
• Die in diesem Artikel am 22. April 2016 geändert. Eine frühere Version bezog sich auf die Entkriminalisierung der männlichen Homosexualität "in Großbritannien", wo "in England und Wales" gemeint war.