Turner-Preis 2010 – Rückblick

Tate Britain, London

Seien Sie vorsichtig, was du dir wünschst, damit es wahr. Diese miserabilistischen Charta kam diese Woche Sinn in der Tate Britain. Für das Jahr 2010 hat Turner Prize richtete das Unrecht von vielen Jahren und in der Theorie zumindest, erreicht alles, was man vernünftigerweise hoffen konnte, und es bleibt noch unvollkommen.

Das diesjährige Shortlist, ist zum Beispiel nicht sensationell, modisch, tendenziös oder dunkel. Die Richter haben keine unausgesprochenen Regeln gebrochen. Keiner ist verantwortlich für eine Galerie, wo eine engere Wahl Show stattfand; keiner hat eine professionelle Beziehung, soweit ich, mit einem der Künstler weiß. Es gibt keine offensichtliche Interessenkonflikte.

Noch belastet es Leichtgläubigkeit vorstellen, dass die Richter tatsächlich die Kunst in Person, im Gegensatz zu betrachten die Werke auf Video oder Dia gesehen haben könnte. Die Auswahlliste zeigt wurden hier in Großbritannien nicht in Eindhoven oder Texas, wie in den vergangen Jahren geschieht. Es ist sogar möglich, dass die öffentlichen Nominierungen für einmal beachtet anstatt wurden, klassifiziert. Für einige Shows – waren Dexter Dalwood an der Tate St Ives, Angela De La Cruz im Camden Arts Centre – beliebt und Kritikern gelobt.

Und während einige Anteil dieser Tatsachen wahr in der Vergangenheit gewesen sein mag, was diesmal so ungewöhnlich ist, dass wir auch können sehen (oder hören in Philipszs Fall) die Shortlist Kunst in Tate Britain. Statt vier Tranchen von neuen oder anderen Werken der nominierten Künstler haben wir die Möglichkeit, einen guten Teil der Kunst von der Jury ausgewählt. Wir sind in ihrer Position.

Deshalb schmerzt es mich zu berichten, dass dies nicht die besten Shows, sosehr man Künstler und Richter respektieren kann. Es ist schön angezeigten, prägnant, zweifellos repräsentative, unzweifelhaft ernst. Aber es fällt ziemlich kurz berauschend.

Nehmen Sie Dexter Dalwood, derzeit als Favorit von William Hill gekippt. Dalwood ist ein Maler der Kraft und Witz; seine Bilder berühren die Grenzen der Vorstellungskraft.

In die Vergangenheit malte Interieurs, die vorhanden sind, oder muss einmal bestanden haben, aber waren unbedingt vorstellen – ches Berg Versteck, Jimi Hendrix letzte Ruhestätte, die Queen-Schlafzimmer (mit einer Single-Bar-Heizung). Die Protagonisten sind immer abwesend, aber ihre Anwesenheit im Bild hervorgerufen.

Wenn das alle wäre, wäre Dalwood nicht der modernen Geschichte Maler ist er. Die Schweinebucht, die Brighton Bomb und Greenham Common haben alle dargestellt worden in den letzten Werken wie Out-of-Kilter Collagen voller abrupte stilistische Brüche aufgebaut. Tod von David Kelly hat einen Bleicher Mond Schaukeln in einem nachtblauen Himmel, unflektierte wie ein Kind, Traurigkeit in seiner krassen Einfachheit malen könnte. Im Gegensatz dazu die braune Erde unten ist eine offene Wunde Ab-Ex Pinselstriche: ein schmerzlich Erwachsenen Rätsel.

Weiße Fahnescheint Jasper Johns gleichnamige weiße-Malerei der Stars and Stripes Flagge fest, bilden die Wand einer Verbindung, die zerstörten Boden übersät mit der Shisha Pfeife und arabischen Hausschuhe aus eines arabischen Gemälde von Delacroix. Jedes Motiv in Dalwoods Bild erwirbt eine Doppelbedeutung – Ost-West – durch nebeneinander, durch das politische Wortspiel Titel holte.

Aber es gibt pointierte Konzepte hier, dies ist keineswegs die beste Dalwoods bisherigen Arbeiten. Ich erinnere mich an ein Bild über die Ausführung von Ceausescus, die Baselitz und Goya, erschreckende Wirkung abgetastet, und keines dieser Bilder hat nichts dergleichen macht. Ipso facto sollte ich aufhören, nur die nominierten Werke sehen wollen.

Eine andere Moral leicht gezeichnet von dieser Show ist, dass nicht alles Tate Britain überlebt. Wer die Aufzeichnung der Philipsz klar, süße gehört Stimme singen die melancholische Ballade "Tiefland Away" unter der Brücke George V während der diesjährigen Glasgow internationales Kunstfestival weiß, dass es heraus über das Wasser zu ergreifende Wirkung, seine Klage nach einem Ertrunkenen Liebhaber nun scheinbar driftete um all jene zu gedenken, die sich dort in den Clyde ertrunken.

Diese Erwägungen sind per definitionem ortsspezifische. Die aus dem 16. Jahrhundert Balladen aktuell Ausgabe von diskreten Lautsprechern rund um die City of London setzen Sie an Ort und Stelle, machen Sie eingedenk der Shakespeare Vergangenheit. Wenn Philipsz Künstlerin überhaupt, ist es von dieser feinen Anwendung des Klangs zu platzieren. In der Tate Britain schwindet ihre Arbeit in eine angenehme Aufnahme.

Der Otolith-Gruppe – aka Kodwo Eshun und Anjalika Sagar – verwandelte seine Galerie in eine Kreuzung zwischen einem Arthouse-Kino und ein Seminarraum mit Tischleuchten und Bücher.

Auf dem Bildschirm sehen Sie Otolith III, ein Film von einer, die noch nie gemacht wurde, Satyajit Ray 1967 The Alienanfangs inspiriert. Die Zeichen aus diesem Film sind nun auf der Suche nach Menschen zu spielen, suchen buchstäblich die Straßen, abwechselnd hoffnungsvoll und frustriert; genau die Gefühle erzeugt in den Betrachter, vor allem eine unbekannte mit The Alien, lassen Sie allein die kritische Ablagerungen rund um seine Legende.

Überzeugender ist bei weitem Chris Marker 13-teilige TV-Serie im antiken Griechenland. Die Eule Vermächtnis (1989) vorgestellten George Steiner, Elia Kazan, Cornelius Castoriadis und viele andere bieten heftig gegensätzliche Ansichten über die griechische Kultur von Demokratie, Mythologie und Musik, Philosophie und Sex. Beitrag der Otolith-Gruppe ist die Serie auf 13 Sets gleichzeitig auf den Bildschirm: betont die Brillanz seiner Montagen als eine Montage. Aber das ist sekundär im Vergleich zu die Aufforderung an britischen Fernsehen Führungskräfte, dieser wunderbaren Serie jetzt wieder ausgestrahlt.

Die restlichen Anwärter, Angela De La Cruz, macht Skulpturen aus Gemälden, monochrome Leinwände, die unternommen werden, Verhalten sich wie echte Menschen. Müde, schlaff, zerknitterten, zusammengesunken, auseinanderfallen an den Nähten, werden sie vorbei an alle Ausdauer gestreckt. Eine gelbe Leinwand hängt als ob über eine Kapuze Körper unwiderstehlich Folteropfer von Abu Ghraib vorschlägt. Andere Formen sind doppelt gebogen, zerschlagen, zusammengebrochen auf dem Boden, Anthropomorphismus manifest gemacht.

Dies ist eine ganz gute Auswahl De La Cruz arbeiten. Sie verdient es, als viel als Dalwood, aber sicherlich nicht mehr als so viele andere Künstler zeigen im Laufe des Jahres Turner gewinnen: zum Beispiel Fiona Tan, Willie Doherty, David Shrigley, Katie Paterson, Marcus Coates, Kutlug Ataman, Tacita Dean, Luke Fowler, Rosalind Nashashibi, in keiner bestimmten Reihenfolge. Die erinnert, dass diese Show nur den Geschmack von fünf Richtern, erster, letzter, und nichts mehr in diesem Jahr – zum Glück nicht den Zeitgeist, den Markt oder die Politik der Welt der Kunst stellt, aber auch seine Leidenschaft und Begeisterung.