Überprüfung der Orestie – Icke bringt uns Aeschylus für die moderne

Almeida, London

Robert Icke kühn und witzigen Neufassung der Orestie macht Appetit auf die Almeida-Saison, die den griechischen Kanon reimagines

Lob sei Robert Icke für seine Kühnheit frei Anpassung große Trilogie des Aischylos, für die visuelle Elan seiner Produktion und einigen feinen Leistungen aus einer 10-köpfigen Besetzung. Icke ersetzt noch manchmal neurotisch Intensität für einen griechischen Professor einmal sogenannte "formale Ruhe, die Aeschylus und griechische Tragödie durchdringt". Die besten Abschnitte in dieser vier-Akte, 3 h 40-min-Version sind der Anfang und das Ende.

Icke extrapoliert kühn von einem Helden-Chor das Drama von Agamemnons Opferung der Tochter Iphigenie, um einen Krieg zu verfolgen. Wir nicht nur wunderschön inszenierte Szenen rund um den zerstrittenen Familie Tisch zu bekommen, aber markante Auftritte finden: Angus Wright einprägsam drückt den seelischen Schmerz eines geteilten Führers während Lia Williams brillant wie entsetzt Klytämnestra, die ihren Bauch prügelt ist wie sie schreit: "Dies ist mein Kind – Teil meines Körpers." Indem so viel Stress auf die anfängliche Kindermord verleiht Icke auch Gewicht auf den abschließenden Akt, in dem Orestes versucht wird, für den Mord an Klytämnestra. Die Argumente für und gegen präsentiert forensische detailliert, so dass Orestes technisch exculpated – mit der Begründung, dass "Wir bevorzugen Männer in allen Dingen" – aber von moralischen Schuld heimgesucht.

Dies ist Aeschylus für die moderne zu Recht verlässt uns um unsere eigenen Schlüsse über die wackeligen Räumlichkeiten auf dem politischen Führer in den Krieg ziehen. Aber das Framing-Gerät mit Orestes (ein nachdenklich unruhigen Luke Thompson) erleben Sie seine Handlungen zu schrumpfen skizzenhaft verfolgt und energetisch obwohl Jessica Brown Findlay Elektras Hunger Agamemnons Tod rächen verkörpert, die Spannung sackt drei Viertel des Weges durch.

Was auch immer Cavils vielleicht habe ich, aber es ist nicht zu leugnen, den Witz und Einfallsreichtum von Ickes Produktion. Hildegard Bechtler Design und Natasha Chivers Beleuchtung liefern erstaunlich, tief-Focus Bilder. Williams vermittelt unvergesslich Klytämnestras viszeralen Wut und kunstvolle Doppelzüngigkeit, die Idee des Habens Wright spielen beide Agamemnon und Liebhaber seiner Frau, Aigisthos, drückt die kreisförmige Sinnlosigkeit von Rache. Es ist eine mitreißende Produktion, die die Lust für eine Almeida Saison, die macht, wie Rupert Goold gesagt hat, zielt darauf ab, die Griechen aus dem Dachboden.

• Bei Almeida, London, bis zum 18. Juli. Abendkasse: 020-7359 4404.