Wie 2015 Ende der Kunstmarkt-Boom-Jahren geprägt haben, kann
Neue Rekorde wurden bei einer Auktion, aber insgesamt nachgelassen der Kunstmarkt gekühlt als die Raserei um junge Künstler und Sammler in Russland und Brasilien fühlte die Prise
Es gibt Anzeichen dafür, dass die Kunst erreichte Endgeschwindigkeit in 2015, und beginnt nun langsam nach unten. Dies war ein Jahr der Rekorde als Milliardäre von Kunstwerken Trophäe kämpften enorme Summen Geld in den Prozess. Im Mai versteigert Picassos Frauen von Algier (Version O) (1955) verkauft für $179m bei Christie's New York um die teuerste Arbeit geworden. Im November kaufte der chinesischen Sammler Liu Yiqian Amedeo Nu Couché (1917-18) für $170.4 m, so dass es die zweitteuerste Arbeit bei einer Auktion verkauft. Mehr als $2 .3bn Kunst in nur neun Tagen von Auktionen in New York letzten Monat ausgegeben wurden.
Es ist erwähnenswert, dass der Kunstmarkt wirklich eine Reihe von lose verbundenen Mini-Märkte ist, die sehr unterschiedlich Verhalten. Aber für das erste Mal seit Jahren sehen wir einen ähnlichen Trend in jedem dieser unterschiedliche Märkte: eine Verlangsamung. Die einmal-Blockbuster russischen Kunstverkäufe getankt in diesem Monat wie vier Londoner Auktionshäuser belief sich auf nur £17. 2m ($25. 9m) zwischen ihnen – die niedrigste Tally urkundlich bis 2007, laut Bloomberg. Auch in diesem Monat die glanzlosen Ergebnisse der Londoner Altmeister Auktionen vorgeschlagen einen Markt weiterhin rückläufig.
Im November, die meisten des zeitgenössischen, nicht Impressionismus und moderne Auktionen in New York ihre niedrige Schätzungen getroffen ein Zeichen, dass diese Märkte weit genug gedrückt worden sind. Käufer zeigten zunehmende Einsicht, auf die offensichtliche Fälle von Auktion Haus Gier sträuben und Werke, die einfach nicht gut genug für ihre Preisschilder waren brüskiert.
"Es fühlt sich an wie wir den Spitzenplätzen in der ersten Hälfte des Jahres 2015", sagte Todd Levin, Direktor der Kunst Beratung der Künstlergruppe Levin. "Wir läutete die Glocke und Dinge haben immer so wenig aufgeweicht. Meine Vermutung ist, dass wir sehen werden, eine weitere Verschärfung über 2016."
Ein weiteres Kennzeichen war der schnelle Rückzug der neue Käufer von bestimmten Märkten. Dies war das Jahr, das spekulative Raserei für eine Rasse der quasi-minimalistischen abstrakten Kunst, die Zombie-Formalismus der Kritiker geprägt, die Walter Robinson endete. Preise für Werke von jungen Künstlern wie Christian Rosa, Parker Ito und Lucien Smith, die astronomische 2014 waren – fiel bis zum Jahresende 2015 zurück auf die Erde. "Es ist gesund – Spekulation auf junge Künstler hat sich beruhigt und Werke, die Blick gehandelt werden sind nicht zu verkaufen," sagte Kunst Berater Lisa Schiff.
Dies war auch das Jahr, in dem wir einige der am stärksten orchestrierten Auktionen in der Geschichte, durch den übermäßigen Einsatz von finanziellen Süßstoffe Auktionshäuser sah. Der zunehmende Wettbewerb zwischen Christie's, Sothebys und Phillips sah Garantien kommen brüllend zurück: eine finanzielle Vereinbarung in dem Auktionshaus dem Verkäufer verspricht, dass es einen Mindestpreis zu decken. Diese Angebote sind entweder intern oder durch anonyme dritte gezeichnet.
Sotheby's legte die größte Garantie in der Geschichte – $515m für das Anwesen von seinem ehemaligen Besitzer Alfred Taubman. Phillips garantiert fast die Hälfte arbeitet in seiner Abendauktion am 8. November bei Christies umfangreiche Verwendung des Werkzeugs im Laufe des Jahres – und erfand auch ein neuer, komplexer Finanzierungssystem der "Partner", wo Werke durch externe Investoren gestützt werden, wenn die Regelungen nicht unbedingt öffentlich gemacht werden.
Es ist unwahrscheinlich, dass weitere Eskalation, einfach weil diese Strategien erodiert haben zu viel von den Unternehmen Gewinnspannen: nur wenige Tage nach der Ankündigung seiner besten Verkaufssaison im November, Sotheby ist ein Kostensenkungs Schema bietet Freiwilligen Redundanz an Mitarbeiter ins Leben gerufen.
Auktionen stellen nur einen Tätigkeitsbereich, aber einige der Schaum verschwunden aus der Kunst-Gaudi der Satelliten Messen rund um die 14. Ausgabe der Art Basel Miami Beach, wo einige Galerien langsamer als in früheren Jahren gemeldet. Kunstmessen haben in den vergangenen zehn Jahren Pilze aus dem Boden und Sammler zu fairen Ermüdungserscheinungen zu zeigen beginnen. "Messen stellen Sie oft eine künstliche Dringlichkeit auf Sammler, Spontankäufe – das ist nicht gut für den Künstler oder Sammler zu machen. Mit Dingen, die wir bereut haben, kaufen, weil wir nur hatten eine Stunde oder zwei zu entscheiden, landeten wir haben", sagte LA lebende Sammler Mihail Lari, die aus Miami in diesem Jahr entschieden.
Auf der ganzen Linie, "der Markt ist heute selektiver", sagte Händler Christophe Van de Weghe. "Menschen sind der Preis, Qualität und welche Art von Kunst sie kaufen möchten, als vor ein paar Jahren bewusster." Sie tun mehr Hausaufgaben."
Einiges davon ist auf Veränderungen in der globalen Wirtschaft. Zum Beispiel Brasilien war für das erste Jahrzehnt des neuen Jahrhunderts boomt und es dauerte der Kunstwelt lange um es zu werben. Aber Art Review 2012 "Land" ist jetzt in einer Rezession, seine Schulden-Bewertung durch die Rating-Agentur Standard & Armen und seine Regierung auf Ramsch-Status herabgestuft wurden in Korruptionsskandale verstrickt ist. Brasilianische Käufer, hart getroffen durch die Inflation, sind nicht mehr die Kraft, die sie einmal waren. Ebenso frisch gebackenen Russen waren aktiv in den Boom-Jahren bis 2008 führt aber sind jetzt weitgehend verschwunden.
Die anhaltende Kontraktion der asiatischen Wirtschaft gibt Anlass zur Sorge. Dennoch, asiatische Käufer waren verantwortlich für einige der größten Anschaffungen des Jahres wie Van Goghs L'Allée Des Alyscamps (1888) für $66.3 m bei Sotheby's New York im Mai. Aber während der Sammler aus der Region, wie der ehemalige Taxifahrer Liu Yiqian, weiterhin heftigen Appetit für Trophäe Werke zeigen sie Anzeichen einer wechselnden Geschmack fangen, meiden Werke in der November-Auktionen von Künstlern wie Monet, die zuvor aufgeschnappt worden haben könnte.
Diese Verschiebungen sind weniger Indikation der Rezession als Reifung, sagte Sammler Alia Al-Senussi, der auch den Vorsitz der Tate Young Gönner. "Ob dies interpretiert wird als eine Abkühlung relativ ist. Etwas überteuerte und überbewertet Arbeit nicht verkaufen wird während hoher Qualität immer ein Zuhause finden,", sagte sie.
Viele begrüßen die Gangwechsel. "Aus unserer Sicht scheint es, dass ein Großteil des Marktes in einem Tempo verantwortlich, bequeme Abrechnung ist", sagte Adam Sheffer, Partner bei Cheim & lesen Sie Galerie und der kürzlich ernannte Präsident der Kunst Händler Association of Amerika (ADAA).
"Menschen haben abgekühlt, aber gibt es noch eine Menge von Käufern", sagt Van de Weghe. "Im Jahr 2016, haben Sie gute Werke, die preislich korrekt, noch viel Geschäft tun Sie."