RIP Chris Burden: Der Künstler, der Kunst im öffentlichen Raum wirklich spannend gemacht

Auch wenn Sie nicht, Chris Burden Namen wissen, Sie haben wahrscheinlich gesehen Fotos was geworden ist, sein bekanntestes Werk: 202 Oldtimer Straßenlampen angeordnet mit einem Militär-Präzision wie vor dem Los Angeles County Museum of Art.

Wie viele Stücke Burden ist Urban Light technisch beeindruckend und infrastrukturell inspiriert. Hat es auch geschafft, ein Symbol der LA geworden: ein Ort zur Bühne Engagement Foto schießt, einem Spielplatz, eine Nachbarschaft Treffpunkt – kurz gesagt, eine neue Art von öffentlichen Platz. Bewohner und Touristen gleichermaßen Wandern Labyrinth der eleganten Schmiedearbeiten, einige davon geklaut von Ortsstraßen, gaffen am Rande des hoch aufragenden Palmen in Anlehnung an die gleiche symmetrische Bildung.

In seinem Bestreben, eine gewinnende zugänglich für eine berühmte private Stadt Kunstwerk produziert Belastung, der gestern im Alter von 69 Jahren gestorben ist, eine filmische Landschaft zu richtig zeigen diese neuen Los Angeles zur Welt.

Wer war Belastung? Tatsächlich begann er seine Karriere als Performance-Künstlerin. Im Jahr 1971 brach er auf die nationale Bühne mit schießen, wo er ein Freund ihn auf kürzeste Distanz mit einem.22 Gewehr schießen überredete. Die Kugel streifte seinen linken Arm und er überlebte.

Die gesamte Veranstaltung könnte sehr wahrscheinlich auf gelebt haben, als die Art von Kunst Welt urbane Legende, die cocktail-Party Geschwätz, wie viel von der Performance-Kunst des Tages, füllt aber Belastung war vorausschauend genug, um das Stück auf Super 8 Film zu erfassen. Auf diese Weise würde Burdens Performancekunst der im Entstehen begriffenen Genre der Videokunst sowie zukunftsweisende enden.

Es könnte auch argumentieren, dass Belastung der erste Künstler war nutzen das Medium Fernsehen, wenn er Werbezeiten auf einem lokalen Sender gekauft und Zuschauer zu kurze Clips seiner Arbeit behandelt.

Mainstream-Fernsehenpublikum wurden mit Bildern wie einem nacktem Belastung Winden über ein Feld von zerbrochenem Glas konfrontiert. Seine Possen hochnotpeinliche wurden visuell Erschütterungen – aber es war auch unmöglich, nicht wegschauen. Diese kleinen Vignetten machten ihn in einer Weise, die eine Galerie Show nicht konnte bekannt. Belastung war der erste Star der Rebe. Oder vielleicht – da das Medium TV damals flüchtig war – es war mehr wie Snapchat.

Mit dem Bau eines 1979-Stück, das ein Motorrad verwendet, um einen riesigen Eisenrad in Gang zu setzen, gelang Last plötzlich seine Arbeit größer als seine körperliche sein, Überbrückung Performance-Kunst und Skulptur.

Das Riesenrad, die im neuen Museum bei Belastung gezeigt wurde ist Retrospektive im Jahr 2013

Dies würde eine Unterschrift Bewegung für neue Werkgruppe Burdens geworden: Baumaschinen, die technologisch komplexen waren noch stützte sich auf die Interaktion des Menschen. Eine seiner schwierigsten Stücke ist Metropole II, eine Miniaturstadt gestapelt mit Wolkenkratzern und 6-spurige Autobahnen wo 1.100 looping Matchbox-Autos sollen LA autonomes Fahrzeug Zukunft hervorrufen (wiederum Belastung war immer vorausschauend). Die gesamte Skulptur dauerte vier Jahre, zu bauen und ist strukturell so intensiv, dass nur zweimal pro Tag ausgeführt werden kann, und selbst dann muss eine Boxencrew überwachen die Skulptur sorgfältig durch, um mögliche Karambolagen auf den Gleisen zu lösen.

Die meisten zeitgenössischen Burdens Fans kannten am besten mit seinen städtischen Maßstab-Skulpturen, die mit diesen Ideen von Infrastruktur und Technik gespielt: eine Nachbildung des Art-Déco-Turm 30 Rock gemacht von Erector Versatzstücken eine Dampfwalze zu trotzen Physik und schweben in der Luft, eine Fernbedienung Boot gehisst außerhalb des neuen Museums für seine Show 2013 erschienen Extreme Maßnahmen. Burdens neueste Werk, die nächste Woche im LACMA eröffnet wird, ist in der Tat eine arbeiten-Luftschiff benannt nach Alberto Santos-Dumont, der eine der frühesten Versionen der Luftschiffe rund um den Eiffel-Turm im Jahre 1901 flog.

Burden Boot außerhalb des neuen Museums im Jahr 2013, Foto von Nicholas Stango

Während Belastung später Werke waren rein als Skulptur kategorisiert, die Dreistigkeit dieser Stücke kann auch als strukturelle Stunts qualifizieren. Und indem man die Baustoffe sichtbar, jeden letzten ein erlaubt das Publikum von den Bauprozess hingerissen werden, unsere tiefsten Kindheit Fantasien auf Wanderschaft eine Welt aus lebensgroße Lego und k ' NEX gemacht.

Urbane Licht wurde 2008, wenige Jahre vor Instagram ergriff, aber die Skulptur Selfie bereit war, bevor das Phänomen existiert installiert. Es war fast als ob Last mit seinem festen Griff auf die Kraft des übertragenen Bildes, der konnte sehen die kommenden Zeitalter von social Media und nur hat uns die ordnungsgemäße öffentliche Spektakel um das broadcast aufstrebenden La

Vine gekennzeichnet #urbanlight. LACMA hat sogar ein Buch mit Fotos von social Media gekeult

Wenn Sie gehen, um die Skulptur zu jeder Zeit des Tages oder der Nacht zu sehen — 202 Baken Erwärmung einer ehemals dunklen, düsteren Strecke von Wilshire — du bist sicher, Zeichen von jedem Hintergrund arrangieren und Erfassung selbst vor Burdens Kulisse zu sehen. Suche #urbanlight auf jeder social Media und Tausende Bilder hervorbrechen wie flackernde Kerzen, die Gesichter in ihnen perfekt ausgeleuchtet mit einem sanften Schimmer.

Auf diese Weise Burdens bekanntestes Werk ist eigentlich noch sehr viel ein Stück der Performancekunst – außer jetzt jeder eine Kamera hat, und wir die Stars sind.

AP Photo/Nick Ut