4D Überprüfung – Sidi Larbi Cherkaoui zeigt die Entwicklung des Duos

Sadler es Wells, London

Sidi Larbi Cherkaoui präsentiert vier Duette entnommen länger arbeiten und bietet eine preisgekrönte Alternative zu Neo-klassizistische Choreographie

Im klassischen Ballett das Duett oder Pas de Deux, bietet uns tanzen auf seine sehr eindringliche und verfeinert. Es ist ein Formular, das auf einmal verschlüsselt und offen lesbar ist. Gibt es keine wörtliche Übersetzung von Bewegung an Bedeutung, aber niemand sehen, sagen, die Balkonszene in Kenneths Romeo und Julia, zu "lesen" scheitern könnte.

Seziert, dieses Duett entpuppt sich als eine kunstvolle Verschränkung von der naturalistischen (Blick, erreichen, küssen) und die formale Geometrie des Balletts. Aber MacMillans expressionistischen Stil erstellt ein Dilemma für die Neo-klassischen Choreographen, die ihm folgten. Wie "natürlich" könnte machen Sie Ihre Arbeit ohne das klassische Idiom insgesamt? Das Ergebnis wurde allzu oft eine tödliche zittern am Rande. Ein Großteil der neuen Ballett präsentiert im letzten Vierteljahrhundert wurde eindeutig Kitsch, mit Duetten von sentimental vakant bis hin zu vauntingly prätentiös und Porno-Gymnastik.

Scharfsinnige Neo-Klassiker wie Alexei Ratmansky und Christopher Wheeldon haben diese Exzesse durch eine Art von Verwöhntheit, reframing Klassizismus als Kontext für eine neue Art des Geschichtenerzählens, eine neue Sprache der Ideen vermieden. Aber sie treten eine feine Linie, mit der Vergangenheit manchmal überwältigende Schwerkraft ausübt. Ballette wie Wheeldons In the Golden Hour oder Ratmanskys 24 Präludien , ist wie ein Spaziergang durch den Spiegelsaal von Versailles. Alle Geister und gebrochene Licht. Echos von Echos.

Wayne McGregor, resident Choreograph an der Royal Ballet ist ein typisches Beispiel. Im Wesentlichen ein zeitgenössischer Tanz-Maker, hat er dennoch gefunden im Klassizismus eine lohnende Leinwand für seine umfassenden und zerebralen Erkundungen als Duett-zentrierten Werke wie Chroma und Infra zu demonstrieren. Aber auch McGregor hat damit begonnen, durch inhärente Rückwirkungsverbot des Balletts erscheinen. In zunehmendem Maße seine mehr viszerale arbeiten mit Wayne McGregor Random Dance seine zeitgenössische Ensemble, erschienen, der wahrere Geschichte zu erzählen.

Wenn der Neo-klassischen Duett selbst im wörtlichen und übertragenen Knoten binden worden ist, ist der zeitgenössische Tanz-Duett eindrucksvoll entwickelt. Vielleicht hilft es, dass Choreographen wie Akram Khan, Crystal Pite und Sidi Larbi Cherkaoui sind unbelastet von Geschlecht Rolle Annahmen aus dem Altphilologen und Neo-Klassiker scheinen nicht in der Lage, sich zu scheiden.

In 4DCherkaoui präsentiert vier Duette entnommen mehr funktioniert. Das Programm öffnet sich mit Materie (ab Origine, 2008), die eine Domina (Guro Nagelhus Schia) schildert und ihr Sklave-Liebhaber (Kazutomi Kozuki), wen sie Basisversorgung mit seinen Fingern ihr Make-up anwenden und drehen seine Hände in ihren hochhackigen Schuhen. Es ist ein amüsant genug, aber frustrierend glanzlosen, die zugrundeliegende Kraft-Dynamik der Beziehung. Pure, mit Schia und Vebjørn Sundby, ist eine erweiterte lyrische Duett von TeZukA (2011), in der Schia sorgfältig sich mit japanischen Schriftzeichen, malt extrahiert und Kozuki, löscht sie ebenso eifrig. Es ist als ob er versucht, die Markierungen zu korrigieren, oder vielleicht heilen die Wunden, die Leben in ihr hinterlassen hat und für seine Zärtlichkeit, er kann nicht den Prozess zu stoppen.

Sünde (von Babel, 2010) gibt uns als Todeskampf Sex. Damien Fournier steht im Rampenlicht, Navala Chaudhari stiehlt sich hinter ihm und plötzlich auf ihn wie eine Boa Constrictor, Implacablywinding und um seinen Körper, spannen ihre Arme und dann die Schenkel um den Hals wickeln. Fournier, kurz, Stifte Chaudhari, aber der erotischen Angriff weiter, am Ende ist er träge und sie hat seinen Platz im Licht getroffen. FAUN (2009) wird Cherkaoui nehmen auf Nijinskys L'Après-Midi d ' un Faune, mit Debussys Score (taktvoll wenn fragwürdig) mit Passagen von Nitin Sawhney ergänzt. Mesmerisingly von James O'Hara und Olivia Ancona getanzt, schildert das Stück die Begegnung zwischen den beiden heidnischen Holz-Kreaturen. Zunächst konfrontiert beide miteinander mit rohen, sexuelle Neugier, ihre Bewegungen mit Gewicht, Strom und Spannung von Rodins Nijinsky Maquettes beauftragt. Aber allmählich ihre Bewegungen und musikalische Phrasierung ausrichten, bis ihre Körper einerseits sind in den Wald schattenhafte, mehrdeutige Licht verbunden. Es ist eine schöne, resonant Arbeit. Dies ist Tanz von seiner Vergangenheit, sondern ungehemmt durch es respektvoll. Neo-klassischen Choreographen könnte Kenntnis nehmen.