König Lear

Young Vic, London

Rupert Goolds Produktion mit Pete Postlethwaite in der Titelrolle nahm eine Niederlage, als es im vergangenen Jahr mit Postlewaite zuzugeben, dass die Produktion vielleicht verkannt wurde in Liverpool eröffnet. Einige Kniffe gegangen, aber die 1980er Jahre Einstellung bleibt, mit die ganze Sache erscheinen zu legen Sie in eine leere Fußballstadion von Unkraut, die Sie sich Fragen, was es ist, dass diese Lear verlassen hat, um zu verteilen so überrannt.

Dennoch ist die planlos, öde Luft eines Königreiches auf leer laufen schön hervorgerufen, mit Caroline Fabers hochschwangere Goneril deutete der Thatcher-Kälte einer Frau, die ihre eigenen Kinder verschlingen wird, wenn die Notwendigkeit entsteht. Es gibt keinen Mangel an Ideen in Goold Aufwand - besser, die überhaupt da zuviele statt keiner ist. In der Tat gibt es fast nie langweilig und es gibt viele gute Leistungen, einschließlich JonJo O'Neil als eine charismatische Edmund und unentwegte John Shrapnel und Nigel Cooke als Gloucester.

Aber der ganze Abend ist ungleichmäßig strukturiert. Für einen Großteil der Zeit was auf der Bühne passiert, scheint weniger über den Bürgerkrieg zwischen Lear und seine Töchter und mehr über den internen Kampf eines Direktors hin-und hergerissen zwischen eine europäische High-Kunst-Ästhetik und einen klassischen Repertoire-Theater Topf-Kessel. Es ist als ob Goold jede Szene als ein komplettes Stück genähert hat. Es gibt keine kohärente Übersicht.

Doch die Schauspielerei fehlt es nicht an Konsistenz, was darauf hindeutet, ein Ensemble, das über die Produktion gestiegen ist und Postlethwaite Rippe-dünnen Lear möglicherweise kein brüllenden Kerl, aber ist irgendwie mehr bewegen, weil er so offensichtlich defekt ist, bevor er überhaupt begonnen wird.