Corita Kent: Wie verändert ein Siebdruck-Nonne im Laufe der modernen Kunst

In den 1960er Jahren umgewandelt eine Frau namens Corita Kent eine winzige Kunstabteilung in einer Hollywood-katholische Schule in ein globales Zentrum für Design und Druckgrafik. Sie war Freunde mit Buckminister Fuller und IBM als Client gezählt. Ach ja, und sie war eine Nonne!

Das neue Buch irgendwann ist jetzt: The Art of Sister Corita (DelMonico Bücher/Prestel/Tang Museum) ist die erste Full-Size-Monographie des einflussreichen Künstlers und Aktivisten, mit Bildern aus ihrem Atelier sowie Reproduktionen ihrer lebendigen, fast Neon Plakate und Serigraphien.

Kents Arbeit war fast unverschämt positiv, schöpfend aus Schrift, Werbung und den Straßen von Los Angeles. Ihre Drucke vorgestellten Phrasen und grafische Muster, die aus kulturellen Referenzen abgeschaut und gegenübergestellt Ebbe und Techniken in die Werke zeitgenössischer Künstler vom Andy Warhol, Shepard Fairey gesehen.

Von 1947 bis 1968 unterrichtete sie Kunst an der Unbefleckten Herzen School in Los Angeles die legendär unter ihrer Leitung wurde. Der Kurzfilm zu einem Mikroskop Kent Schüler reden, wie besuchte sie Autowaschanlagen und Supermärkten für Inspiration. Jedes Jahr im Frühling feierte die Schule Mariens Tag, eine Gemeinschaft-Festival, die aufwendigen Kostüme und Dekorationen gestaltet von den Schülern vorgestellt. Kent nahm auch ihre Klassen auf Exkursionen zu anderen Designern zu erfüllen und regelmäßig besucht das Haus von Charles und Ray Eames.

Kents Einfluss über die Kunst und Design-Welt erreicht. Sie auch befreundete andere L.A. Film Welt Koryphäen wie Saul Bass und Alfred Hitchcock, und traf mit dem Komponisten John Cage, wen sie in ihre "Regeln" zitiert für ihre Kunstabteilung (siehe oben). Choreographen Merce Cunningham (und Cages Partner) offenbar eine Kopie des Kents Regeln gehalten in seinem Atelier. Buckminister Fuller beschrieb seinen Besuch zu ihrem Kunststudio als "unter den meisten grundlegend inspirierende Erfahrungen meines Lebens."

In den späten 1960er Jahren begann Kents zu verlagern, Themen wie Bürgerrechte und des Vietnam-Krieges. Dies nicht manchmal mit den religiösen Führern in der Schule geflogen, die wahrscheinlich auch nicht wie die Tatsache, dass sie Rockmusik im Kunstunterricht spielte. Ihre Beziehung zur katholischen Kirche noch geändert, nachdem der Vatikan Reformen widerstanden, die Kirche zu modernisieren und Frauen mehr Freiheit einräumen würde. 1968 verließ sie die Kirche.

Als ein Beispiel für eine Nonne, die ihre eigene Identität und Karriere etablieren konnte, Kent erhielt internationalen Anerkennung und wurde sogar auf dem Cover der vorgestellten Newsweek. Sie wurde beauftragt, einen Liebe Stempel für den US Postal Service, illustrieren das 1985 veröffentlicht wurde.

Kent starb im folgenden Jahr in Boston, wo sie wahrscheinlich am besten bekannt für Rainbow Swash, ein Wandbild auf ein Gas-Tank, die ein lokales Wahrzeichen geworden und wird berichtet ist, dass das größte urheberrechtlich geschütztes Kunstwerk der Welt.

Das Studio an der Immaculate Heart College noch existiert und wurde umbenannt Corita Kunstzentrum in ihrer Ehre, hosting, Kunstkurse und Galerie zeigt in Kents Geist.