"Je mehr Druck, desto besser"

Es gibt keine endgültige Skript, die Hauptfigur verfügt nicht über einen Namen und Vorhang-Up nur noch wenige Tage. Maddy Costa geht hinter den Kulissen, wie Anthony Neilson Chaos in der RSC bringt

Michael Boyd der frühen Tage als künstlerische Leiter der Royal Shakespeare Company wurden durch eine Äußerung machte er wenige Wochen vor seiner Ernennung zum heimgesucht:, dass er "ein bisschen Semtex wird taktisch explodierte in der RSC" ausgesprochen. Er hat die fünf Jahre seit ruhig Neubelebung des Unternehmens: Inszenierung von Shakespeares sämtliche Werke, Suche nach neuen Locations, eine blühende Ensemble zu schaffen, Beziehungen mit heutigen Dramatiker. Aber jetzt ist er endlich, dass etwas Semtex - in Form von Anthony Neilson herausgezogen.

Mit seinem jungenhaften Funktionen, sanfte Stimme und slouchy Uniform der abgewetzten schwarzen Jeans und verblasste Jackett sieht Neilson nicht besonders volatil. Der Dramatiker und Regisseur sieht eher wie ein Doktorand beunruhigt durch die Idee der Universität. Und doch, es ist fair zu sagen, dass keiner der 11 RSC Akteure arbeitet er mit jemanden wie ihn gestoßen sind.

Neilson es üblich ist, mit Menschen zusammenzuarbeiten, arbeitete er mit zuvor hat eine Show in vier oder fünf Wochen ziemlich viel von Grund auf neu erstellen. Da er nie seine RSC werfen bevor Sie getroffen hatte, war er ein luxuriöses 19 Wochen Probenzeit mit ihnen gegeben. Seit zwei Tagen er hatte gerade erst fertig geschrieben die Kulissen für das Theaterstück, Gott in Schutt und Asche, und viele von denen noch benötigt umschreiben. Gott in Schutt und Asche hat seine Uraufführung am kommenden Donnerstag.

Neilson räumt ein, dass seine Art zu arbeiten "ziemlich egoistisch ist. Es geht um Weiterleitung Druck - je mehr Druck, desto besser. Sie feuert mich oben, sonst bin ich sehr anfällig für Ausflüchte. Alles, was ich zu tun hat einige Gefühl hinter sich haben sollte, und dieses Gefühl sehr intensiv."

Es ist wichtig, dass seine Schauspieler Angst der Intensität - oder der radikalen Änderungen in letzter Minute nicht. Das ist, warum er am liebsten immer wieder mit den gleichen Schauspielern zu arbeiten. "Die Leute denken, das ist eine gemütliche Sache, aber es ist nicht unbedingt. Freunde können viel mehr als jeder andere abrasive sein."

Die RSC-Schauspieler - alle Männer - wusste wenig davon, wenn Proben Anfang Juli begonnen. Noch waren sie vor allem mit Neilson Arbeit vertraut. Aber sie hatten ihren Appetit geweckt auf eine Gruppe Ausflug in der Londoner Royal Court im April zu seinem Stück die wunderbare Welt der Dissocia, über eine Frau mit einer psychischen Erkrankung zu sehen. "Ich will nicht seine Posaune zu Blasen", sagt Ryan Gage, eines der jüngeren Mitglieder der Besetzung, "aber es war atemberaubend: filmische und unverhohlen Theater; Lager, aber auch dunkel und kompromisslos. "Ich dachte, das ist, was Theater sein sollte."

Obwohl er das Drehbuch geschrieben hatte nicht vor dem Schlafengehen in Proben, hatte Neilson über seine Ideen für Dissocia seit einigen Jahren diskutiert. Das war nicht der Fall mit Gott in Schutt und Asche. "Eine Menge von dem, was ich tun wie schneiden einen Anzug, einen Schauspieler passen", sagt Neilson. Also, bevor er ein Wort schreiben konnte, musste er seine Besetzung kennen zu lernen. Cue-die üblichen Proberaum-Routine des langwierigen Diskussionen und Improvisation Übungen plus welche Neilson, mit einem gewissen Understatement, ruft "viel trinken". Schnell, erkannte jedoch auch die Akteure mit viel Erfahrung in der ausgearbeiteten Theater (in der ein Theaterstück von improvisierten Szenen aufgebaut wird), dass Neilson Ansatz anders war. Einer der Schauspieler Sean Kearns, ist seit 24 Jahren in einer Mischung aus Klassik, neue und ausgeklügelte Arbeit tätig. "Wir würden Sachen improvisieren" Kearns sagt, "und am Ende würden Sie feststellen, dass Anthony nicht wirklich Interesse an den Dialog, den, dem wir ist mit kommen würde, oder der Szenarien, aber in der Dynamik innerhalb der Gruppe." Wir würden versuchen und unter ihm, aber würden Sie im Nachhinein zu kritisieren, was er wollte, und das war in der Tat die weiteste Sache. Es war ziemlich frustrierend. Sie würde sich Fragen, "Was ist unser Angebot in diesem kreativen Prozess?" "

Die Schauspieler fanden sich warten Neilson, mit Material zu kommen. Und warten. Und warten. "Nichts schien für eine lange Zeit geschehen", sagt Brian Doherty. "Das kann sein sehr unbefriedigend weil Sie arbeiten beenden und du hast keine Ahnung, was erreicht worden ist." Gage fügt hinzu: "an manchen Tagen Anthony würde wiederum aufstehen und sagen, ich habe nicht alles, was ich Ihnen zeigen wollen, gibt es nichts Neues zu entdecken. "Als ein kreativer Mensch, der Material, etwas tun zu können braucht, war das wirklich frustrierend."

Neilson war verpflichtet, präsentiert eine unfertige Leistung im Rahmen einer RSC-Saison in Newcastle im August, so begann er Szenen für die Gestaltung. Kompensationen brachte: "Er hat eine große Fähigkeit zu erfassen, die Rhythmen des Menschen die Rede, und bestimmte Eigenheiten, die Sie sehr schnell erkennen", sagt Doherty. Aber es brachte auch Herausforderungen. "Anthony auf eine Idee aus Gründen der Abrechnung auf eine Idee zu begleichen wird nicht", sagt Joel Triller. "Das war schon etwas mussten wir in den Griff zu bekommen: Sie können nicht auf ein Zeichen angehängt bekommen, weil es am nächsten Tag verschwunden sein könnte."

Gage entdeckt dies auf seine wörtliche Kosten. "Etwas ich mit Spannung habe, wie ein guter kleiner Junge Schauspieler war gehen und kaufen £140 Wert der DVDs zu Forschung eine Allee, wir waren zu erkunden, nur um ein paar Tage später zu entdecken, die er beschlossen hatte, es war Scheiße. Ich dachte, ich etwas genau dort gelernt habe. Zu kostbar ist, darüber kann man nicht."

Neilson erkennt, dass dies für die Akteure schwierig sein kann. "sie denken, es sei denn sie haben etwas Falsches zu tun, aber es nicht ist. "Es ist nur, dass ich weiter bin." Er betont, wie wichtig es ist, dass seine Besetzung eine wichtige Inspirationsquelle. Zum Beispiel dreht sich Gott in Schutt und Asche um eine alkoholische Persönlichkeit, die seit Freitag letzter Woche musste noch ein Name zugewiesen werden. Neilson, sagt, dass der Charakter entstanden aus einer Improvisation in welche "Brian hat dieses geniale betrunken Schauspiel." Ich wollte schon immer etwas zu tun, in dem ein Charakter daraus für die Dauer war, und zufällig Brian tut betrunken handeln besser als jeder andere, die ich gesehen habe."

Die Darsteller haben wiederum Wege beunruhigend Neilson gefunden. "Sie beginnen können sie als Menschen kennen", sagt er, "aber dann ihrer handelnden Person ist nicht unbedingt identisch mit dem." Wie Kearns, erklärt: "Sobald Sie einem Schauspieler ein Stück Skript übergeben, sie beginnen zu suchen, einen Charakter und wie die Menschen ticken. "Es ist schwierig für Anthony gewesen, weil er wollte, dass wir Dinge wie uns selbst sagen, und wir in der Art, dass immer waren."

Die sehr praktischen der Kommission haben als problematisch erwiesen. Es gibt die Größe der Besetzung: "Es ist 11 Personen, und ich will sie alle haben etwas anständiges zu tun, die immer mit Shakespeare ist nicht wahr." Gibt es die auferlegte 90-minütige Laufzeit: "To 11 Hauptbuchstaben gerecht, schwierig ist."

Aber die größte Herausforderung ist, dass als ein Glücksfall der RSC Terminierung, die Schauspieler alle Männer sind. "Das ist sehr schwierig gewesen, denn ich habe eine Menge Dinge über mich selbst zu verwirklichen. Einiges an den emotionalen Kern in meiner Arbeit wurde mit den Frauen, die in ihm sind, und in einem Ausmaß knüpft an, die der emotionale Kern in mir. Ich fand, dass, während ich Männer individuell mag, ich kein großer Bewunderer des gesamten männlichen Geschlechts bin."

Er entlässt frühen ersticht im Spiel als "ziemlich reizlos" - und nichts zu seiner Besetzung Neilson beliebt gemacht hat, wird diese Bereitschaft, sich selbst zu kritisieren. Bei einer Probe am Freitag letzter Woche brachte er in 18 neuen Seiten Skript, nur um ein großes Stück davon mit den Worten zu verurteilen: "Richtig, gut, das ist ficken Horseshit." Wie ein anderer die erfahreneren Schauspieler Jude Akuwudike, sagt: "Er kann nicht unehrlich sein: was auch immer kommt er mit, es muss etwas bedeuten, und einige Vim. Ich respektiere ihn dafür."

Was denken die Schauspieler viel zu Neilson bedeutet. Er ständig fragt ihre Meinung auf neue Szenen, erklärt seine Motive, fordert Diskussion über die Form des Stückes. Er verbrachte Wochen liebäugelt mit der Idee der Schaffung einer Reihe von getrennten Vignetten, dessen Erzählung "Osmose"; aufgenommen werden würde Das unerbittliche hinterfragen diese erhielt von der Besetzung trug ihm die Idee aufzugeben. Die Schauspieler sind Neilsons ersten Publikum: Wenn sie verwirrt sind, das Publikum wird auch, die Chancen stehen. Dies wurde auch frustrierend. Wie Doherty im Oktober sagte: "Ich will mich nicht mehr über alles reden zu hören. "Und es braucht viel, um ein paar Schauspieler, nicht sprechen will."

Neilson, kommt auch zu dem Schluss, dass 19 Wochen sind eine lange Zeit, auf ein einzelnes Spiel zu verbringen. Vor zwei Monaten fühlte er noch, dass es Verdienst mit Zeit und Raum zu sichten und Ideen ablehnen. Aber letzte Woche, gestand er, dass auf diese Weise über einen längeren Zeitraum, "gespannter Situationen geführt hätten als ich normalerweise auftreten würden. Die Leute denken, die mit Arbeit, je länger desto besser entwickelt. "Aber noch nicht nachgewiesen, dass bei mir der Fall zu sein."

Noch, sagt er, grinst, der Beweis in der Produktion werden. "Wenn Leute kommen und die Schauspieler sagen, es ist großartig, eine langsame Amnesie über sie kommen wo sie merken, dass die guten Stücke und humorvolle Momente, und dies eines ihrer schönsten Erlebnisse werden. "Aber wenn es Sie verleumdet hat und das Publikum katastrophal sind, sie erinnern die schlechte Bits und sagen alle, ich bin eine überbewertete stechen".

· Gott in Schutt und Asche im Soho Theatre, London W1, am 29. November öffnet. Abendkasse: 0870 429 6883.